События в этом месте

Спектакль посвящается 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.
В послевоенные годы был необычайно популярен фильм «Небесный тихоход», именно он лег в основу пьесы А.Яковлева и В.Вербина «Я люблю тебя, эскадрилья!», по мотивам которой главный режиссер театра Анжелика Добрунова поставила музыкальный спектакль «На земле и в небе – ас!».

«Первым делом, первым делом самолеты!  Ну, а девушки? А девушки потом!» – утверждают неразлучные друзья, летчики-истребители майор Булочкин, капитан Кайсаров и старший лейтенант Туча. Храбрые летчики дали слово не влюбляться до конца войны. Но судьбе было угодно, чтобы после тяжелого ранения Василия Булочкина назначили командиром женской эскадрильи ночных бомбардировщиков «У-2»…

Анжелика Добрунова отмечает : «Любовь – это всегда победа! Она сильнее страха, сильнее смерти и любых темных сил! В этой истории живут люди смелые, влюбленные в жизнь, в чистое небо над родной землей, в светлых и смелых людей, живущих на ней! В ней есть высокая ценность Праздника Победы!»

Главные роли в спектакле исполняют:

Заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Еременко, Нина Станиславская, Валентина Шляхова, Александр Чернышев, Елена Сорокина, Максим Малый, Алексей Кубин, артисты Анастасия Черных, Валерий Пурювкин, Евгений Кравцов, Татьяна Левицкая, Людмила Климкина, Радмила Фадеева, заслуженные артисты Украины Владимир Крючков, Татьяна Павлова, Людмила Федорова и др.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Украины Владимир Новиков

Возрастное ограничение: 12+

Спектакль в постановке главного режиссера театра Анжелики Добруновой по пьесе известного испанского драматурга Алехандро Касона – безусловно, гимн любви.

 Это добрая, немного наивная, романтическая история, в которой переплелись мелодраматизм и череда поистине забавных ситуаций. В спектакле сталкивают два разных мира – мир дикой природы и цивилизации.

Главная героиня – молодая выпускница университета Марга приглашена в поместье для обучения племянника хозяек. Правда, оказывается, что ученику 24 года.

К чему приведет такой поворот событий зрители узнают, посмотрев спектакль…

Главные роли в спектакле исполняют: заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Еременко и артист Георгий Скирда (Пабло), Анастасия Дьячкова и Полина Михайлова (Марга).

 В ролях: народные артисты Украины Светлана Кучеренко, Наталия Малыгина, Анатолий Бондаренко, заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова, Людмила Федорова, Игорь Бондзик, заслуженная артистка АРК Эльмира Погосян, заслуженная артистка России Светлана Калганова, артисты Анастасия Черных, Татьяна Левицкая, Сергей Холкин, Любовь Климкина, Валерий Пурювкин, Наталья Бабич, Алексей Аносов.

 Художник-постановщик – Ирина Сайковская.

Спектакль в постановке главного режиссера театра Анжелики Добруновой по пьесе известного испанского драматурга Алехандро Касона – безусловно, гимн любви.

 Это добрая, немного наивная, романтическая история, в которой переплелись мелодраматизм и череда поистине забавных ситуаций. В спектакле сталкивают два разных мира – мир дикой природы и цивилизации.

Главная героиня – молодая выпускница университета Марга приглашена в поместье для обучения племянника хозяек. Правда, оказывается, что ученику 24 года.

К чему приведет такой поворот событий зрители узнают, посмотрев спектакль…

Главные роли в спектакле исполняют: заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Еременко и артист Георгий Скирда (Пабло), Анастасия Дьячкова и Полина Михайлова (Марга).

 В ролях: народные артисты Украины Светлана Кучеренко, Наталия Малыгина, Анатолий Бондаренко, заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова, Людмила Федорова, Игорь Бондзик, заслуженная артистка АРК Эльмира Погосян, заслуженная артистка России Светлана Калганова, артисты Анастасия Черных, Татьяна Левицкая, Сергей Холкин, Любовь Климкина, Валерий Пурювкин, Наталья Бабич, Алексей Аносов.

 Художник-постановщик – Ирина Сайковская.

Спектакль в постановке главного режиссера театра Анжелики Добруновой по пьесе известного испанского драматурга Алехандро Касона – безусловно, гимн любви.

 Это добрая, немного наивная, романтическая история, в которой переплелись мелодраматизм и череда поистине забавных ситуаций. В спектакле сталкивают два разных мира – мир дикой природы и цивилизации.

Главная героиня – молодая выпускница университета Марга приглашена в поместье для обучения племянника хозяек. Правда, оказывается, что ученику 24 года.

К чему приведет такой поворот событий зрители узнают, посмотрев спектакль…

Главные роли в спектакле исполняют: заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Еременко и артист Георгий Скирда (Пабло), Анастасия Дьячкова и Полина Михайлова (Марга).

 В ролях: народные артисты Украины Светлана Кучеренко, Наталия Малыгина, Анатолий Бондаренко, заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова, Людмила Федорова, Игорь Бондзик, заслуженная артистка АРК Эльмира Погосян, заслуженная артистка России Светлана Калганова, артисты Анастасия Черных, Татьяна Левицкая, Сергей Холкин, Любовь Климкина, Валерий Пурювкин, Наталья Бабич, Алексей Аносов.

 Художник-постановщик – Ирина Сайковская.

Публику ждёт встреча с обновлённой версией спектакля «№ 13». В своё время постановка Анатолия Новикова по блистательной комедии Рэя Куни стала лидером продаж и на долгие годы одним из самых популярных спектаклей нашего театра.

«№ 13» — это настоящий фейерверк неожиданных (часто, весьма пикантных) происшествий, путаницы и недоразумений. Эксцентрические ситуации, в которые попадают герои, невероятны. Главный герой — британский политик предпочёл парламентским дебатам свидание с секретаршей в гостиничном номере. Но уединению влюбленных помешал незнакомец, и завертелась череда забавных событий.

Режиссёр новой версии «№ 13» народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Ерёменко, Александр Чернышев, Игорь Кашин, Нина Станиславская и Юлия Островская, заслуженные артистки АРК Елена Сорокина и Эльмира Погосян, артисты Татьяна Левицкая, Александр Денисенко, Любовь Климкина, Сергей Холкин, Андрей Пензин, Антон Навроцкий.

Премьера новой редакция спектакля – 31 октября 2019 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 20 мин.

Спектакль посвящается 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.
В послевоенные годы был необычайно популярен фильм «Небесный тихоход», именно он лег в основу пьесы А.Яковлева и В.Вербина «Я люблю тебя, эскадрилья!», по мотивам которой главный режиссер театра Анжелика Добрунова поставила музыкальный спектакль «На земле и в небе – ас!».

«Первым делом, первым делом самолеты!  Ну, а девушки? А девушки потом!» – утверждают неразлучные друзья, летчики-истребители майор Булочкин, капитан Кайсаров и старший лейтенант Туча. Храбрые летчики дали слово не влюбляться до конца войны. Но судьбе было угодно, чтобы после тяжелого ранения Василия Булочкина назначили командиром женской эскадрильи ночных бомбардировщиков «У-2»…

Анжелика Добрунова отмечает : «Любовь – это всегда победа! Она сильнее страха, сильнее смерти и любых темных сил! В этой истории живут люди смелые, влюбленные в жизнь, в чистое небо над родной землей, в светлых и смелых людей, живущих на ней! В ней есть высокая ценность Праздника Победы!»

Главные роли в спектакле исполняют:

Заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Еременко, Нина Станиславская, Валентина Шляхова, Александр Чернышев, Елена Сорокина, Максим Малый, Алексей Кубин, артисты Анастасия Черных, Валерий Пурювкин, Евгений Кравцов, Татьяна Левицкая, Людмила Климкина, Радмила Фадеева, заслуженные артисты Украины Владимир Крючков, Татьяна Павлова, Людмила Федорова и др.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Украины Владимир Новиков

Возрастное ограничение: 12+

Спектакль поставлен по комедии современного российского драматурга Ивана Алифанова.

Зачастую в семейной жизни недостаток внимания и доверия порождает необоснованные подозрения. Именно это случилось в семье главной героини спектакля Жени, заподозрившей мужа в измене. А здесь ещё чрезмерно инициативная подруга Рита подстрекает отомстить коварному изменщику. 
И начинается круговорот забавных недоразумений.

Спектакль, несмотря на провокативное название и пикантные ситуации, возникающие по ходу действия – прежде всего о любви, супружеской верности и подлинных семейных ценностях.

Режиссер-постановщик спектакля – заслуженный артист Украины Сергей Ющук. Сценография заслуженного деятеля искусств Республики Крым Златы Цирценс.

В ролях: заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Валентина Шляхова, Дмитрий Ерёменко, артисты Анастасия Черных, Антон Навроцкий, Валерий Пурювкин.

Премьера состоялась 20 сентября 2024 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 30 мин. с одним антрактом.

18+

«Газдановы» — театральная постановка, рассказывающая о великой трагедии одной осетинской семьи, пережившей  ужас войны. Это постановка о мужестве, стойкости и любви, пронзающих вечные темы жизни и смерти.

Семья Газдановых становится символом тех, кто не вернулся с фронта, чьи подвиги и жертвы остались безымянными в истории, но не в памяти народа.

Постановка, подготовленная Северо-Осетинским государственным академическим театром имени В. Тхапсаева, погружает зрителя в мир семейной трагедии, где семь братьев Газдановых ушли на фронт, и ни один не вернулся.

Война здесь не изображена через жестокие сражения, а через разрушенные судьбы и жертвы одного дома. Спектакль пронизан трагизмом, ведь каждый из героев жертвует собой ради Родины, и мы следуем их судьбам через каждую сцену, как через оды бессмертным жертвам.

Режиссёр Гиви Валиев, взяв за основу пьесу народного поэта Северной Осетии Тотраза Кокаева «Братья Газдановы», с потрясающей точностью передает чувства и переживания членов семьи, чья жизнь была разрушена жестокими событиями Великой Отечественной войны. Он показывает глубокий трагизм потери и вдохновляет зрителя на размышления о том, как в памяти народа сохраняются не только великие победы, но и горечь утрат.

Каждая сцена в спектакле — это посвящение тем, кто отдал свою жизнь ради Победы, и напоминание о тех, чьи имена остались в тени.

Этот спектакль является подлинной летописью подвига, посвященной памяти героев, чьи жизни навсегда останутся в сердцах тех, кто помнит их жертвы ради Победы. «Газдановы» — это драма о семье, о людях, которые, несмотря на потери, не теряли веру в жизнь, в справедливость, в свободу. Спектакль имеет глубокий философский подтекст и невероятную эмоциональную насыщенность, затрагивая сердца зрителей.

Режиссёр: Гиви Валиев — Народный артист  РСО-Алания и заслуженный артист КБР 

Композитор: Таму Берозты          

Художник постановщик: Лариса Валиева 

Хореограф: Лауреат Государственной премии РФ, Тимур Сикоев 

Помощник режиссёра: Эльвира Галазова — засл. работник культуры РСО-Алания
                     
Продюсер: Артур Засеев 

Актёрский состав: Асах — Владимир Кумалагов, нар. арт. РСО-Алания,  Казбек — Казбек Сугаев, засл. арт. РСО-Алания, Уанион — Жанна Габуева, нар. арт. РСО-Алания, Марина Хинчагова,  Махамат — Казбек Сугаев, засл. арт. РСО-Алания, Дзарахмат — Ацамыз Кочиев, Хадзисмел — Сослан Тедеев, Махарбек — Сослан Цаллагов, засл. арт. РСО-Алания,  Созырыко — Эльбрус Джанаев, засл. арт. РСО-Алания, Шамиль — Михаил Туаев, Хасана — Казбек Кочиев, Глава сельсовета — Тимур Муртазов, засл. арт. РСО-Алания, Темырби — Павел Кабисов, нар. арт. РСО-Алания,  Немецкий офицер — Аслан Тигиев, засл. арт. РСО-Алания, Повар — Тимур Муртазов, засл. арт. РСО-Алания, Ганс — Дмитрий Еналдиев, Фырдауз — Диана Черчесова, нар. арт. РСО-Алания, Ханиффа — Вероника Цугкиева 

Продолжительность: 1 ч. 20 мин. (без антракта)

Премьера: 18 июля 2024 г.

Спектакль на осетинском языке с синхронным переводом на русский.

К 80-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне Северо–Осетинский государственный академический театр им. Владимира Тхапсаева представил спектакль по роману Бориса Васильева «В списках не значился» в постановке Народного артиста РСО–Алания Гиви Валиева.

Спектакль — театральная постановка, основанная на одноимённом романе Бориса Васильева, рассказывает о подвиге русского солдата, в особенности его роли в обороне Брестской крепости, через личную историю героя, который в конечном итоге остаётся незамеченным в официальных исторических списках. Спектакль, режиссёрская работа над  которым  принадлежит Гиви Валиеву, раскрывает тему мужества, самоотверженности и важности «невидимых» героев. Такому герою отдает честь даже немецкий генерал.

Главный герой — Николай Плужников, солдат, чьи действия и самопожертвование в обороне Брестской крепости, хоть и не были зафиксированы в исторических документах, тем не менее являются символом стойкости и мужества. Это персонаж, чье имя не оказалось в списках победителей, но чьи действия стали решающим вкладом в оборону Родины.

Спектакль не только об истории войны, но и о том, как важен личный выбор, который может остаться незамеченным, но тем не менее имеет огромное значение для истории и для будущих поколений.

Важность таких фигур, как Плужников, раскрыта через драму, глубокие переживания героев и сложные отношения на фоне разрушительной войны.

Спектакль об истинном героизме, самоотверженности советских солдат, несгибаемости духа и преданности Родине.

Постановка приурочена к 80-тию Победы в Великой Отечественной войне.

Автор идеи и режиссер–постановщик — Народный артист РСО–Алания, заслуженный артист КБР Г. Валиев

Художник–постановщик — Г. Гуммель

Художник по костюмам — Л. Валиева

Музыкальное оформление — О. Шайдулина

Помощник режиссера – заслуженный работник культуры РСО–Алания Э. Галазова

Режиссёр-постановщик — Г. Валиев 

Актёрский состав: Плужников — Д. Еналдиев, Сальников — С. Тедеев,  Денищик-пограничник — Р. Купеев, Степан Матвеевич — нар. арт. РСО-Алания Е. Тигиев, Политрук — засл. арт. РСО-Алания А. Кокоев, Семишный — засл. арт. РСО-Алания А. Тигиев, Мирра — А. Агкацева, Тётя Христя — нар. арт. РСО-Алания Д. Черчесова, Сержант — Т. Гуцаев, Пограничник — засл. арт. РСО-Алания С. Цаллагов, Фельдшер — засл. арт. РФ К. Губиев,  Волков — А. Дзигоев, Федорчук — А. Кочиев, Небогатов — М. Дзоцииев, Климков — К. Кочиев,  Прижнюк — засл. арт. РСО-Алания Э. Джанаев,  Генерал — засл. арт. РФ К. Губиев,  Мама — засл. арт. РСО-Алания А. Тибилова,  Вера — В. Цугкиева, Валя — Ф. Сикоева, Николай — Б. Бурнацев,  Немецкий генерал — нар. арт. РСО-Алания В. Кумалагов.

Премьера состоялась: 09 мая 2025 г.

Продолжительность: 1 час 40 минут (без антракта) 

Комедия известного британского драматурга Рэя Куни «Он, она, окно, покойник» — обладатель премии Лоуренса Оливье как лучшая английская комедия года.

Это яркая, динамичная постановка, в которой есть всё для успешной комедии: закрученный сюжет, тонкий английский юмор и хорошая доля абсурда.

В центре сюжета — респектабельный джентльмен, член английского парламента, который решает провести вечер в пятизвездочном отеле с хорошенькой секретаршей своего политического оппонента. Но номер оказывается тринадцатым. И герой зря не поверил роковой магии чисел. За один вечер на голову солидного, женатого господина сваливаются все катастрофы, которые только можно себе представить.

«Он, она, окно, покойник» — спектакль, в котором можно просто посмеяться и расслабиться, не задумываясь о высоком.

Режиссёр-постановщик: Эдуард Келехсаев, Народный артист Республики Северная Осетия-Алания и Заслуженный артист Кабардино-Балкарской Республики

Художник-постановщик: Лариса Валиева

Музыкальное оформление: Руслан Дауров, Заслуженный работник культуры Республики Северная Осетия-Алания

Хореограф: Оксана Скодтаева

Помощник режиссёра: Роберт Купеев

Актёрский состав: Ричард Уилли — Аслан Тигиев, Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, Джордж Пигден — Заурбек Токати, Джейн Уарзингтон — Вероника Цугкиева, Диана Таутиева, Управляющий — Сослан Цаллагов, Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, Официант — Мурад Дзоциев, Ронни — Казбек Сугаев, Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, Памела — Залина Галаова, Народная артистка Республики Северная Осетия-Алания, Залина Малкарова, Народная артистка Республики Северная Осетия-Алания, Глэдис — Фатима Хосонова, Артистка, Тело — Амина Агкацева, Артистка.

Премьера состоялась: 11 апреля 2025 года

Спектакль на осетинском языке с синхронным переводом на русский.

После паузы в 90 лет в репертуар Крымского академического русского драматического театра им. М. Горького возвращается шедевр драматургии Антона Павловича Чехова – комедия «Вишневый сад».
Написанная в 1903 году, эта пьеса стала последним чеховским произведением, которое принято считать загадочным и пророческим. Исследователи творчества Чехова не раз подчеркивали, что «Вишневый сад» как бы овеян мягкой, грустной и в то же время насмешливой улыбкой автора.
«Чехов. «Вишневый сад»! Красиво, символично, глубоко, смешно и грустно! Характеры! – отмечает режиссер-постановщик спектакля Анжелика Добрунова – Сюжет, созданный на стыке веков, ярко демонстрирует нам сокрушительную и обновляющую силу «времени». «Время» – действующее лицо всех пьес Чехова, но в этой речь идет о Рубиконе, о том переходе, который одних восторгает, других повергает в ужас! Как и вся наша жизнь! Как и все в нашей жизни! Комическое и драматическое переплетены здесь с такой виртуозностью, что мы до сих пор гадаем, комедия, все же, это или трагедия? Возможно, именно это невероятное сочетание делает пьесу любимой и неувядающей на протяжении стольких лет!»
Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова (Раневская), Игорь Бондзик (Гаев), заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий (Лопахин), заслуженная артистка Республики Крым Валентина Шляхова и артистка Наталья Бабич (Аня), артистка Анастасия Черных (Варя) и другие.

Премьера — 13 сентября 2025

Продолжительность — 2 часа 40 минут с одним антрактом

«Просто встретились два одиночества», — пелось в популярной когда-то песне. Вот и в спектакле «Пришел мужчина к женщине» по пьесе С. Злотникова встретились два очень разных человека, у которых есть одно общее- стремление уйти от одиночества.
Герои спектакля — Дина и Виктор — самые обычные люди: она — отнюдь не роковая соблазнительница, да и он — не герой-любовник. Их взаимоотношения проходят разные этапы: от неприязни до любви.
«Человек не должен быть одиноким, ему необходимы любовь, взаимопонимание, человеческое тепло, — говорит режиссёр-постановщик народный артист Украины Виктор Навроцкий — Сегодня проблема одиночества стала ещё острее. Наш спектакль — своего рода призыв — не замыкайтесь в себе, ищите своё счастье, свою любовь».

Роли в постановке исполняют: заслуженные артисты Республики Крым Нина Станиславская и Александр Денисенко.
Сценография заслуженного деятеля искусств Украины Владимира Новикова.

Продолжительность спектакля 2 ч. 20 мин.

Премьера состоялась 26 июня 2021 г.

Возрастное ограничение: 16+

Театральная игра «Импровизационный БАТЛ» представляет собой инновационную игру в жанре импровизации, направленную на повышение творческого уровня актёрского состава. Основу игры составляют соревнования команд (спарринги) по актёрской импровизации, в которых участники разыгрывают ситуации, заданные зрителями, что определяет социальную значимость проекта. В составе судейской коллегии присутствуют авторитетные деятели общественной и культурной жизни полуострова.

Участие зрителей в рамках домашнего чемпионата:
— зрители до начала игры придумывают ситуации и слова, которые будут использованы в игре;
— во время БАТЛА зритель, чью ситуацию случайным образом «Вытянули», определяет какой актер будет играть ту или иную роль.

Информационная справка

Театральная игра «Импровизационный БАТЛ» реализуется в Симферополе с сентября 2021 года при поддержке Министерства культуры Республики Крым.

В основе театрального проекта лежит национальная традиция русского психологического театра и система К.С. Станиславского.

Новый формат стал уникальным экспериментом для театра, получает высокую оценку зрителей и уже стал традиционной культурной битвой на сцене Крымского театра.

Возрастное ограничение 12+

Спектакль,  поставленный по популярной пьесе  американского драматурга Ричарда Баэра, решен в жанре лирической комедии с элементами мелодрамы. Главные герои — Герман и Кристина  — уже немолоды и одиноки.  Долгие годы они дружили семьями, но теперь овдовели. Однако несмотря на груз прожитых лет, на боль утрат, они  сохранили вкус к жизни.
     «Жизнь продолжается и после ухода наших близких людей, — подчеркивает режиссер-постановщик спектакля и исполнитель роли Германа народный артист Украины Анатолий Бондаренко — Мы чтим память ушедших любимых. Но мы должны продолжать жить. И жить счастливо!».
     Спектакль «Четыре причины пожениться» — это история о том, что в любом возрасте человеку нужна теплота общения, необходимо чувствовать себя нужным.

Роль Кристины исполняет заслуженная артистка Украины Инна Аносова.

В спектакле заняты артисты Левон Вермишян и Алексей Аносов.

Художник-постановщик — Мария Стена.

ПРЕМЬЕРА. Лирическая комедия в 2 действиях

Автор: Ричард Баэр перевод с английского Сергея Таска

Премьера состоялась 21 февраля 2025 года.

Продолжительность спектакля 1 ч. 45 мин. с одним антрактом.

18+

Известный драматург Михаил Хейфец написал смешную и немного грустную пьесу о взаимоотношениях Мужчины и Женщины. Как верно подметил сам автор — это вечный конфликт и вечное притяжение.
Герои спектакля — уже немолодые люди- познакомились в танцевальной студии. Они очень разные, как говорится, лёд и пламень, порою даже кажется, общаются они на разных языках. Но в то же время у них есть общее- они одиноки. Несмотря на то, что каждая их встреча превращается в обоюдное «укрощение строптивого», герои не теряют надежду станцевать вместе рок-н-ролл, который для них своего рода символ ухода от одиночества.

Режиссер-постановщик спектакля — народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: заслуженный артист Украины Владимир Крючков и заслуженная артистка Украины Инна Аносова, артисты Левон Вермишян, Наталья Бабич.

Сценография Кирилла Ерёмина.

Премьера 12 октября 2018 года

Длительность 2:20

Спектакль,  поставленный по популярной пьесе  американского драматурга Ричарда Баэра, решен в жанре лирической комедии с элементами мелодрамы. Главные герои — Герман и Кристина  — уже немолоды и одиноки.  Долгие годы они дружили семьями, но теперь овдовели. Однако несмотря на груз прожитых лет, на боль утрат, они  сохранили вкус к жизни.
     «Жизнь продолжается и после ухода наших близких людей, — подчеркивает режиссер-постановщик спектакля и исполнитель роли Германа народный артист Украины Анатолий Бондаренко — Мы чтим память ушедших любимых. Но мы должны продолжать жить. И жить счастливо!».
     Спектакль «Четыре причины пожениться» — это история о том, что в любом возрасте человеку нужна теплота общения, необходимо чувствовать себя нужным.

Роль Кристины исполняет заслуженная артистка Украины Инна Аносова.

В спектакле заняты артисты Левон Вермишян и Алексей Аносов.

Художник-постановщик — Мария Стена.

ПРЕМЬЕРА. Лирическая комедия в 2 действиях

Автор: Ричард Баэр перевод с английского Сергея Таска

Премьера состоялась 21 февраля 2025 года.

Продолжительность спектакля 1 ч. 45 мин. с одним антрактом.

18+

Спектакль в постановке главного режиссера театра Анжелики Добруновой по пьесе известного испанского драматурга Алехандро Касона – безусловно, гимн любви.

 Это добрая, немного наивная, романтическая история, в которой переплелись мелодраматизм и череда поистине забавных ситуаций. В спектакле сталкивают два разных мира – мир дикой природы и цивилизации.

Главная героиня – молодая выпускница университета Марга приглашена в поместье для обучения племянника хозяек. Правда, оказывается, что ученику 24 года.

К чему приведет такой поворот событий зрители узнают, посмотрев спектакль…

Главные роли в спектакле исполняют: заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Еременко и артист Георгий Скирда (Пабло), Анастасия Дьячкова и Полина Михайлова (Марга).

 В ролях: народные артисты Украины Светлана Кучеренко, Наталия Малыгина, Анатолий Бондаренко, заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова, Людмила Федорова, Игорь Бондзик, заслуженная артистка АРК Эльмира Погосян, заслуженная артистка России Светлана Калганова, артисты Анастасия Черных, Татьяна Левицкая, Сергей Холкин, Любовь Климкина, Валерий Пурювкин, Наталья Бабич, Алексей Аносов.

 Художник-постановщик – Ирина Сайковская.