Спектакль в постановке главного режиссера театра Анжелики Добруновой по пьесе известного испанского драматурга Алехандро Касона – безусловно, гимн любви.

 Это добрая, немного наивная, романтическая история, в которой переплелись мелодраматизм и череда поистине забавных ситуаций. В спектакле сталкивают два разных мира – мир дикой природы и цивилизации.

Главная героиня – молодая выпускница университета Марга приглашена в поместье для обучения племянника хозяек. Правда, оказывается, что ученику 24 года.

К чему приведет такой поворот событий зрители узнают, посмотрев спектакль…

Главные роли в спектакле исполняют: заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Еременко и артист Георгий Скирда (Пабло), Анастасия Дьячкова и Полина Михайлова (Марга).

 В ролях: народные артисты Украины Светлана Кучеренко, Наталия Малыгина, Анатолий Бондаренко, заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова, Людмила Федорова, Игорь Бондзик, заслуженная артистка АРК Эльмира Погосян, заслуженная артистка России Светлана Калганова, артисты Анастасия Черных, Татьяна Левицкая, Сергей Холкин, Любовь Климкина, Валерий Пурювкин, Наталья Бабич, Алексей Аносов.

 Художник-постановщик – Ирина Сайковская.

Спектакль поставлен по пьесе популярного драматурга  Александра Коровкина, чья драматургия отличается счастливой особенностью: соединять реалии действительности со столь выигрышными для театра элементами, как забавные перипетии, комедийная путаница, пикантные ситуации. Вот и «Номер с фруктами» — с одной стороны, виртуозная комедия положений с уморительно смешными коллизиями, а с другой — острая сатира на коррумпированных чиновников. 
«Наша жизнь — сплошная цепь парадоксов, напластование элементов драматических, комедийных, мелодраматических. Но при всем этом мы пытаемся разобраться в себе, определить жизненные ориентиры и, если посчастливится, встретить свою любовь, — говорит режиссер-постановщик спектакля заслуженный артист Украины Юрий Федоров, — В «Номере с фруктами», как и в нашей жизни, все эти моменты органично сочетаются».

Роли в спектакле исполняют: заслуженные артисты Украины Людмила Юрова, Владимир Крючков, заслуженные артисты Республики Крым Александр Чернышёв и Валентина Шляхова, артист Антон Навроцкий.

Художник — постановщик — заслуженный работник культуры АРК Марина Нефедова.

Премьера спектакля состоялась 27 мая 2016 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 30 мин. 

Возрастное ограничение: 16+

В спектакле, поставленном режиссером Анжеликой Добруновой по пьесе Льва Корсунского, переплелись трогательные, смешные, грустные, а порою нелепые ситуации. Всё, как в жизни.

Личная жизнь главной героини Ирины, откровенно говоря, не складывается. Жених, правда, есть – ее начальник Феликс, только ухаживает как-то вяло, да и предложение делать не спешит. И тогда за дело берётся решительная мама Ирины Надежда Андреевна…

«Конечно, это история о поиске любимого человека. О поиске любви в человеке; — в самом себе. Этот поиск страстный, масштабный, ведь герои ищут того, кто способен их любить, даже далеко за пределами Земли.  Так нам открывается их собственный внутренний космос: сострадание, образы далёкой юности, звуки оркестра, который слышен одному человеку, желание быть нужным, — рассказывает режиссер-постановщик спектакля Анжелика Добрунова. — Люди ищут настоящее чувство, и одновременно прячут его. И только человек, который не боится признаваться в любви, способен открыть простую истину. Любовь приходит сама. Всегда и к каждому».           

Роли в спектакле исполняют: заслуженная артистка АР Крым Эльмира Погосян, заслуженный артист Республики Крым Алексей Кубин, заслуженный артист Украины Игорь Бондзик, артисты Любовь Климкина, Арсен Джемилев.

Премьера — 28 декабря 2024
Продолжительность — 2 часа 20 минут с одним антрактом
Возрастное ограничение — 16+

Пьеса «Золото партии», по которой поставлен спектакль, написана известным писателем, публицистом, драматургом Юрием Поляковым в 2016 году. Это необычайно острое, сатирическое произведение.
События спектакля разворачиваются в роскошном особняке на Рублевке. Главный герой – жуликоватый банкир Марлен Барабаш – оказался в сложной жизненной ситуации. Он убежден, что исправить её можно при помощи отца, старого партийного функционера, бывшего члена ЦК КПСС…
В «Рублевке, 38 Бис» на примере одной семьи мы видим не просто конфликт отцов и детей, а столкновение непримиримых позиций представителей разных слоев современного российского общества.

Режиссер-постановщик спектакля – народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: народные артисты Украины Анатолий Бондаренко, Виктор Навроцкий, заслуженная артистка АРК Елена Сорокина, заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий, Дмитрий Еременко, Нина Станиславская, Валентина Шляхова, Александр Денисенко, Игорь Кашин, артисты Антон Навроцкий, Татьяна Левицкая и др.

На премьере 3 ноября 2017 года присутствовал Юрий Поляков, подчеркнувший в своем выступлении после спектакля, что коллективу удалось уловить авторскую интонацию и точно передать её в постановке.

Премьера состоялась 3 ноября 2017 г.

Продолжительность спектакля: 2 ч. 25 мин.

По пьесе Петера Энзиката по мотивам сказки Г.Х. Андерсена
Яркий, зрелищный спектакль, насыщенный музыкой и танцами, по мотивам сказок Г. Х. Андерсена.
В одном королевстве жили-были король и принцесса, предпочитавшие живым цветам искусственные, настоящим птицам — механические игрушки. И вот однажды принц небольшого соседнего государства пришел просить руки принцессы…
При всей занимательности это сказка с моралью — что же лучше: живой соловей или механическая игрушка, настоящая любовь или богатство…. Именно такой выбор предстоит сделать нашим героям.

Режиссер-постановщик спектакля — заслуженный деятель искусств АРК Юрий Хаджинов.

Дата премьеры: 24.12.2013

Продолжительность 1 час

Публику ждёт встреча с обновлённой версией спектакля «№ 13». В своё время постановка Анатолия Новикова по блистательной комедии Рэя Куни стала лидером продаж и на долгие годы одним из самых популярных спектаклей нашего театра.

«№ 13» — это настоящий фейерверк неожиданных (часто, весьма пикантных) происшествий, путаницы и недоразумений. Эксцентрические ситуации, в которые попадают герои, невероятны. Главный герой — британский политик предпочёл парламентским дебатам свидание с секретаршей в гостиничном номере. Но уединению влюбленных помешал незнакомец, и завертелась череда забавных событий.

Режиссёр новой версии «№ 13» народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Ерёменко, Александр Чернышев, Игорь Кашин, Нина Станиславская и Юлия Островская, заслуженные артистки АРК Елена Сорокина и Эльмира Погосян, артисты Татьяна Левицкая, Александр Денисенко, Любовь Климкина, Сергей Холкин, Андрей Пензин, Антон Навроцкий.

Премьера новой редакция спектакля – 31 октября 2019 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 20 мин.

По многочисленным просьбам зрителей театр вновь обратился к пьесе «Стоянка в Нагасаки», написанной Аллой Новиковой в 1990-х годах по мотивам романа Валентина Пикуля «Три возраста Окини-сан».

Из насыщенного событиями, многослойного произведения в основу спектакля легла история любви русского морского офицера Владимира Коковцева и японки Окини-сан.

Страсть и чувство долга, сильные переживания и преданность — все это есть в «Стоянке в Нагасаки».

Действие спектакля разворачивается в 1880-х и спустя два десятилетия в период Русско-японской войны.

Режиссер-постановщик и исполнитель роли Владимира Коковцева в зрелые годы— заслуженный артист Украины Сергей Ющук.

Художник-постановщик — заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артистки Республики Крым Валентина Шляхова (Окини-сан в молодости) и Жанна Бирюк (Окини-сан в зрелые годы), артист Евгений Кравцов (Коковцев в молодости).

В ролях: народная артистка Украины Наталия Малыгина, заслуженные артисты Украины Игорь Бондзик, Татьяна Павлова, Людмила Юрова, заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Игорь Кашин, артисты Анастасия Черных, Антон Навроцкий, Анастасия Ющук, Анастасия Дьячкова, Георгий Скирда и другие.

Премьера — 22 ноября 2024

Продолжительность — 2 часа с одним антрактом

Возрастное ограничение — 16+

Спектакль посвящается 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.
В послевоенные годы был необычайно популярен фильм «Небесный тихоход», именно он лег в основу пьесы А.Яковлева и В.Вербина «Я люблю тебя, эскадрилья!», по мотивам которой главный режиссер театра Анжелика Добрунова поставила музыкальный спектакль «На земле и в небе – ас!».

«Первым делом, первым делом самолеты!  Ну, а девушки? А девушки потом!» – утверждают неразлучные друзья, летчики-истребители майор Булочкин, капитан Кайсаров и старший лейтенант Туча. Храбрые летчики дали слово не влюбляться до конца войны. Но судьбе было угодно, чтобы после тяжелого ранения Василия Булочкина назначили командиром женской эскадрильи ночных бомбардировщиков «У-2»…

Анжелика Добрунова отмечает : «Любовь – это всегда победа! Она сильнее страха, сильнее смерти и любых темных сил! В этой истории живут люди смелые, влюбленные в жизнь, в чистое небо над родной землей, в светлых и смелых людей, живущих на ней! В ней есть высокая ценность Праздника Победы!»

Главные роли в спектакле исполняют:

Заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Еременко, Нина Станиславская, Валентина Шляхова, Александр Чернышев, Елена Сорокина, Максим Малый, Алексей Кубин, артисты Анастасия Черных, Валерий Пурювкин, Евгений Кравцов, Татьяна Левицкая, Людмила Климкина, Радмила Фадеева, заслуженные артисты Украины Владимир Крючков, Татьяна Павлова, Людмила Федорова и др.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Украины Владимир Новиков

Возрастное ограничение: 12+

В центре спектакля «Свадебный марш», события которого происходят в гостинице одного из крымских курортов, в чем-то необычная, а в чем-то очень типичная история. Неординарная ситуация, в которую попали чрезвычайно любвеобильный главный герой и его женщины, думается, вызовет не только улыбку зрителей, но и заставит их задуматься.
Режиссер-постановщик и сценограф — заслуженный артист Украины Ю. Федоров.

Роли в спектакле исполняют: заслуженные артисты Украины В. Крючков, И. Аносова, Л. Федорова, заслуженная артистка АРК Э. Погосян, заслуженные артисты Республики Крым И. Кашин, Ю. Островская, актриса Е.Зайцева.

Премьера состоялась 9 июля 2008 года.

Продолжительность спектакля 2 ч.

Жанр «Виктории» мы определяем просто: спиритическая комедия. В ней есть все, что надо для хорошей комедии — шутки, интригующий сюжет, странные коллизии и авантюрные перипетии сюжета. Ну, а спиритической эту комедии делает один призрак — причём самый настоящий! Помимо призрака в комедии имеется также вполне настоящий ангел и целый ряд персонажей, которых ангелами точно не назовёшь.
А ещё в этой истории есть любовь, хотя для многих сначала это будет не совсем очевидно.

Автор пьесы — писатель Павел Сурков, лауреат международных премий.
Режиссёр-постановщик — Михаил Белякович, работавший со всеми ведущими московскими театрами, автор одних из самых кассовых и популярных спектаклей Москвы.

В ролях: заслуженные артисты РК Дмитрий Ерёменко, Александр Денисенко (Виктор, спиритист), заслуженная артистка РК Нина Станиславская (Виктория, призрак), заслуженный артист Украины Владимир Крючков (Федор Петрович, отец Виктора), заслуженная артистка Украины Инна Аносова (Евпраксия Ардалеоновна, богатая дама), заслуженный артист Украины Сергей Ющук, заслуженный артист РК Александр Денисенко (Михаил, архангел), заслуженный артист РК Максим Малый (Григорий Волков, вдовец), Анастасия Дьячкова (Снежана Любомудрова, бывшая фотомодель), заслуженный артист РК Александр Чернышёв (Владлен Деньгов, олигарх в розыске).

Спектакль поставлен по комедии современного российского драматурга Ивана Алифанова.

Зачастую в семейной жизни недостаток внимания и доверия порождает необоснованные подозрения. Именно это случилось в семье главной героини спектакля Жени, заподозрившей мужа в измене. А здесь ещё чрезмерно инициативная подруга Рита подстрекает отомстить коварному изменщику. 
И начинается круговорот забавных недоразумений.

Спектакль, несмотря на провокативное название и пикантные ситуации, возникающие по ходу действия – прежде всего о любви, супружеской верности и подлинных семейных ценностях.

Режиссер-постановщик спектакля – заслуженный артист Украины Сергей Ющук. Сценография заслуженного деятеля искусств Республики Крым Златы Цирценс.

В ролях: заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Валентина Шляхова, Дмитрий Ерёменко, артисты Анастасия Черных, Антон Навроцкий, Валерий Пурювкин.

Премьера состоялась 20 сентября 2024 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 30 мин. с одним антрактом.

18+

«Газдановы» — театральная постановка, рассказывающая о великой трагедии одной осетинской семьи, пережившей  ужас войны. Это постановка о мужестве, стойкости и любви, пронзающих вечные темы жизни и смерти.

Семья Газдановых становится символом тех, кто не вернулся с фронта, чьи подвиги и жертвы остались безымянными в истории, но не в памяти народа.

Постановка, подготовленная Северо-Осетинским государственным академическим театром имени В. Тхапсаева, погружает зрителя в мир семейной трагедии, где семь братьев Газдановых ушли на фронт, и ни один не вернулся.

Война здесь не изображена через жестокие сражения, а через разрушенные судьбы и жертвы одного дома. Спектакль пронизан трагизмом, ведь каждый из героев жертвует собой ради Родины, и мы следуем их судьбам через каждую сцену, как через оды бессмертным жертвам.

Режиссёр Гиви Валиев, взяв за основу пьесу народного поэта Северной Осетии Тотраза Кокаева «Братья Газдановы», с потрясающей точностью передает чувства и переживания членов семьи, чья жизнь была разрушена жестокими событиями Великой Отечественной войны. Он показывает глубокий трагизм потери и вдохновляет зрителя на размышления о том, как в памяти народа сохраняются не только великие победы, но и горечь утрат.

Каждая сцена в спектакле — это посвящение тем, кто отдал свою жизнь ради Победы, и напоминание о тех, чьи имена остались в тени.

Этот спектакль является подлинной летописью подвига, посвященной памяти героев, чьи жизни навсегда останутся в сердцах тех, кто помнит их жертвы ради Победы. «Газдановы» — это драма о семье, о людях, которые, несмотря на потери, не теряли веру в жизнь, в справедливость, в свободу. Спектакль имеет глубокий философский подтекст и невероятную эмоциональную насыщенность, затрагивая сердца зрителей.

Режиссёр: Гиви Валиев — Народный артист  РСО-Алания и заслуженный артист КБР 

Композитор: Таму Берозты          

Художник постановщик: Лариса Валиева 

Хореограф: Лауреат Государственной премии РФ, Тимур Сикоев 

Помощник режиссёра: Эльвира Галазова — засл. работник культуры РСО-Алания
                     
Продюсер: Артур Засеев 

Актёрский состав: Асах — Владимир Кумалагов, нар. арт. РСО-Алания,  Казбек — Казбек Сугаев, засл. арт. РСО-Алания, Уанион — Жанна Габуева, нар. арт. РСО-Алания, Марина Хинчагова,  Махамат — Казбек Сугаев, засл. арт. РСО-Алания, Дзарахмат — Ацамыз Кочиев, Хадзисмел — Сослан Тедеев, Махарбек — Сослан Цаллагов, засл. арт. РСО-Алания,  Созырыко — Эльбрус Джанаев, засл. арт. РСО-Алания, Шамиль — Михаил Туаев, Хасана — Казбек Кочиев, Глава сельсовета — Тимур Муртазов, засл. арт. РСО-Алания, Темырби — Павел Кабисов, нар. арт. РСО-Алания,  Немецкий офицер — Аслан Тигиев, засл. арт. РСО-Алания, Повар — Тимур Муртазов, засл. арт. РСО-Алания, Ганс — Дмитрий Еналдиев, Фырдауз — Диана Черчесова, нар. арт. РСО-Алания, Ханиффа — Вероника Цугкиева 

Продолжительность: 1 ч. 20 мин. (без антракта)

Премьера: 18 июля 2024 г.

Спектакль на осетинском языке с синхронным переводом на русский.

Если мужчине и женщине суждено быть вместе, судьба обязательно сведет их. Только вот обстоятельства встречи могут быть несколько неожиданными. Подобное случилось и с героями невероятно веселой комедии известных драматургов В. Константинова и Б. Рацера «Стихийное бедствие», по которой поставлен наш спектакль «Кавалеры». Масса необычайных недоразумений ожидает героев на пути к счастью. Но никогда нельзя терять надежду на любовь — убежден постановочный коллектив спектакля во главе с заслуженным артистом Украины Д. Рымаревым.

В ролях: заслуженный артист Украины С. Ющук, заслуженные артисты АРК Ж. Бирюк, Э. Погосян, И. Бирюкова, заслуженный артист Республики Крым А. Чернышев, артисты А. Аносов, С.Холкин.

Премьера состоялась 7 июня 2007 года.

Продолжительность спектакля 2 ч.

К 80-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне Северо–Осетинский государственный академический театр им. Владимира Тхапсаева представил спектакль по роману Бориса Васильева «В списках не значился» в постановке Народного артиста РСО–Алания Гиви Валиева.

Спектакль — театральная постановка, основанная на одноимённом романе Бориса Васильева, рассказывает о подвиге русского солдата, в особенности его роли в обороне Брестской крепости, через личную историю героя, который в конечном итоге остаётся незамеченным в официальных исторических списках. Спектакль, режиссёрская работа над  которым  принадлежит Гиви Валиеву, раскрывает тему мужества, самоотверженности и важности «невидимых» героев. Такому герою отдает честь даже немецкий генерал.

Главный герой — Николай Плужников, солдат, чьи действия и самопожертвование в обороне Брестской крепости, хоть и не были зафиксированы в исторических документах, тем не менее являются символом стойкости и мужества. Это персонаж, чье имя не оказалось в списках победителей, но чьи действия стали решающим вкладом в оборону Родины.

Спектакль не только об истории войны, но и о том, как важен личный выбор, который может остаться незамеченным, но тем не менее имеет огромное значение для истории и для будущих поколений.

Важность таких фигур, как Плужников, раскрыта через драму, глубокие переживания героев и сложные отношения на фоне разрушительной войны.

Спектакль об истинном героизме, самоотверженности советских солдат, несгибаемости духа и преданности Родине.

Постановка приурочена к 80-тию Победы в Великой Отечественной войне.

Автор идеи и режиссер–постановщик — Народный артист РСО–Алания, заслуженный артист КБР Г. Валиев

Художник–постановщик — Г. Гуммель

Художник по костюмам — Л. Валиева

Музыкальное оформление — О. Шайдулина

Помощник режиссера – заслуженный работник культуры РСО–Алания Э. Галазова

Режиссёр-постановщик — Г. Валиев 

Актёрский состав: Плужников — Д. Еналдиев, Сальников — С. Тедеев,  Денищик-пограничник — Р. Купеев, Степан Матвеевич — нар. арт. РСО-Алания Е. Тигиев, Политрук — засл. арт. РСО-Алания А. Кокоев, Семишный — засл. арт. РСО-Алания А. Тигиев, Мирра — А. Агкацева, Тётя Христя — нар. арт. РСО-Алания Д. Черчесова, Сержант — Т. Гуцаев, Пограничник — засл. арт. РСО-Алания С. Цаллагов, Фельдшер — засл. арт. РФ К. Губиев,  Волков — А. Дзигоев, Федорчук — А. Кочиев, Небогатов — М. Дзоцииев, Климков — К. Кочиев,  Прижнюк — засл. арт. РСО-Алания Э. Джанаев,  Генерал — засл. арт. РФ К. Губиев,  Мама — засл. арт. РСО-Алания А. Тибилова,  Вера — В. Цугкиева, Валя — Ф. Сикоева, Николай — Б. Бурнацев,  Немецкий генерал — нар. арт. РСО-Алания В. Кумалагов.

Премьера состоялась: 09 мая 2025 г.

Продолжительность: 1 час 40 минут (без антракта) 

Комедия известного британского драматурга Рэя Куни «Он, она, окно, покойник» — обладатель премии Лоуренса Оливье как лучшая английская комедия года.

Это яркая, динамичная постановка, в которой есть всё для успешной комедии: закрученный сюжет, тонкий английский юмор и хорошая доля абсурда.

В центре сюжета — респектабельный джентльмен, член английского парламента, который решает провести вечер в пятизвездочном отеле с хорошенькой секретаршей своего политического оппонента. Но номер оказывается тринадцатым. И герой зря не поверил роковой магии чисел. За один вечер на голову солидного, женатого господина сваливаются все катастрофы, которые только можно себе представить.

«Он, она, окно, покойник» — спектакль, в котором можно просто посмеяться и расслабиться, не задумываясь о высоком.

Режиссёр-постановщик: Эдуард Келехсаев, Народный артист Республики Северная Осетия-Алания и Заслуженный артист Кабардино-Балкарской Республики

Художник-постановщик: Лариса Валиева

Музыкальное оформление: Руслан Дауров, Заслуженный работник культуры Республики Северная Осетия-Алания

Хореограф: Оксана Скодтаева

Помощник режиссёра: Роберт Купеев

Актёрский состав: Ричард Уилли — Аслан Тигиев, Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, Джордж Пигден — Заурбек Токати, Джейн Уарзингтон — Вероника Цугкиева, Диана Таутиева, Управляющий — Сослан Цаллагов, Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, Официант — Мурад Дзоциев, Ронни — Казбек Сугаев, Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, Памела — Залина Галаова, Народная артистка Республики Северная Осетия-Алания, Залина Малкарова, Народная артистка Республики Северная Осетия-Алания, Глэдис — Фатима Хосонова, Артистка, Тело — Амина Агкацева, Артистка.

Премьера состоялась: 11 апреля 2025 года

Спектакль на осетинском языке с синхронным переводом на русский.

«Просто встретились два одиночества», — пелось в популярной когда-то песне. Вот и в спектакле «Пришел мужчина к женщине» по пьесе С. Злотникова встретились два очень разных человека, у которых есть одно общее — стремление уйти от одиночества.
Герои спектакля — Дина и Виктор — самые обычные люди: она — отнюдь не роковая соблазнительница, да и он — не герой-любовник. Их взаимоотношения проходят разные этапы: от неприязни до любви.
«Человек не должен быть одиноким, ему необходимы любовь, взаимопонимание, человеческое тепло, — говорит режиссёр-постановщик народный артист Украины Виктор Навроцкий — Сегодня проблема одиночества стала ещё острее. Наш спектакль — своего рода призыв — не замыкайтесь в себе, ищите своё счастье, свою любовь».

Роли в постановке исполняют: заслуженные артисты Республики Крым Нина Станиславская и Александр Денисенко.
Сценография заслуженного деятеля искусств Украины Владимира Новикова.

Продолжительность спектакля 2 ч. 20 мин.

Премьера состоялась 26 июня 2021 г.

По многочисленным просьбам зрителей театр вновь обратился к пьесе «Стоянка в Нагасаки», написанной Аллой Новиковой в 1990-х годах по мотивам романа Валентина Пикуля «Три возраста Окини-сан».

Из насыщенного событиями, многослойного произведения в основу спектакля легла история любви русского морского офицера Владимира Коковцева и японки Окини-сан.

Страсть и чувство долга, сильные переживания и преданность — все это есть в «Стоянке в Нагасаки».

Действие спектакля разворачивается в 1880-х и спустя два десятилетия в период Русско-японской войны.

Режиссер-постановщик и исполнитель роли Владимира Коковцева в зрелые годы— заслуженный артист Украины Сергей Ющук.

Художник-постановщик — заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артистки Республики Крым Валентина Шляхова (Окини-сан в молодости) и Жанна Бирюк (Окини-сан в зрелые годы), артист Евгений Кравцов (Коковцев в молодости).

В ролях: народная артистка Украины Наталия Малыгина, заслуженные артисты Украины Игорь Бондзик, Татьяна Павлова, Людмила Юрова, заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Игорь Кашин, артисты Анастасия Черных, Антон Навроцкий, Анастасия Ющук, Анастасия Дьячкова, Георгий Скирда и другие.

Премьера — 22 ноября 2024

Продолжительность — 2 часа с одним антрактом

Возрастное ограничение — 16+

Пьеса «Золото партии», по которой поставлен спектакль, написана известным писателем, публицистом, драматургом Юрием Поляковым в 2016 году. Это необычайно острое, сатирическое произведение.
События спектакля разворачиваются в роскошном особняке на Рублевке. Главный герой – жуликоватый банкир Марлен Барабаш – оказался в сложной жизненной ситуации. Он убежден, что исправить её можно при помощи отца, старого партийного функционера, бывшего члена ЦК КПСС…
В «Рублевке, 38 Бис» на примере одной семьи мы видим не просто конфликт отцов и детей, а столкновение непримиримых позиций представителей разных слоев современного российского общества.

Режиссер-постановщик спектакля – народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: народные артисты Украины Анатолий Бондаренко, Виктор Навроцкий, заслуженная артистка АРК Елена Сорокина, заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий, Дмитрий Еременко, Нина Станиславская, Валентина Шляхова, Александр Денисенко, Игорь Кашин, артисты Антон Навроцкий, Татьяна Левицкая и др.

На премьере 3 ноября 2017 года присутствовал Юрий Поляков, подчеркнувший в своем выступлении после спектакля, что коллективу удалось уловить авторскую интонацию и точно передать её в постановке.

Премьера состоялась 3 ноября 2017 г.

Продолжительность спектакля: 2 ч. 25 мин.

В спектакле, поставленном по пьесе современного российского драматурга Елены Скороходовой, органично переплелись драматизм и острая комедийность, философская глубина и неожиданные повороты сюжета.

Лейтмотив постановки – что нужно человеку для счастья.

Казалось бы,  герои спектакля – такие разные – никогда не должны встретиться. Но волею случая богатый столичный бизнесмен оказался в заброшенном поселке, где и встретил очень странную местную жительницу. «Наш спектакль о том, что человек может достигнуть многого: стать богатым, успешным. Вроде бы может купить всё, а счастье – нет, – говорит режиссер-постановщик Анжелика Добрунова – И, может, нужно вернуться к себе настоящему? К чистоте своих помыслов и желаний. К искренности!».

Роли в спектакле исполняют: заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Ерёменко и артистка Анастасия Черных.

Премьера состоялась 21 июля 2023 года.
Продолжительность спектакля 2 ч.05 мин. с одним антрактом.
Возрастное ограничение: 18+

Спектакль поставлен по пьесе популярного драматурга  Александра Коровкина, чья драматургия отличается счастливой особенностью: соединять реалии действительности со столь выигрышными для театра элементами, как забавные перипетии, комедийная путаница, пикантные ситуации. Вот и «Номер с фруктами» — с одной стороны, виртуозная комедия положений с уморительно смешными коллизиями, а с другой — острая сатира на коррумпированных чиновников. 
«Наша жизнь — сплошная цепь парадоксов, напластование элементов драматических, комедийных, мелодраматических. Но при всем этом мы пытаемся разобраться в себе, определить жизненные ориентиры и, если посчастливится, встретить свою любовь, — говорит режиссер-постановщик спектакля заслуженный артист Украины Юрий Федоров, — В «Номере с фруктами», как и в нашей жизни, все эти моменты органично сочетаются».

Роли в спектакле исполняют: заслуженные артисты Украины Людмила Юрова, Владимир Крючков, заслуженные артисты Республики Крым Александр Чернышёв и Валентина Шляхова, артист Антон Навроцкий.

Художник — постановщик — заслуженный работник культуры АРК Марина Нефедова.

Премьера спектакля состоялась 27 мая 2016 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 30 мин. 

Возрастное ограничение: 16+

Спектакль «Смешные истории» поставлен по водевилям «Медведь» и «Предложение» — не менее популярным, чем большие произведения Чехова. Водевиль — неотъемлемая часть творчества Антона Павловича, ведь в этом, на первый взгляд, легком жанре мы находим мотивы и темы, присущие его большим произведениям, за фасадом веселья мелькают мечта о счастье, желание уйти от одиночества, терзания из-за отсутствия взаимопонимания между людьми. «Чехов гениален тем, что он в легкой форме показывает абсурдность человеческих взаимоотношений, — говорит режиссер-постановщик спектакля народный артист Украины В. Навроцкий — Пусть зритель посмеется, а потом о многом задумается».

В ролях: народные артисты Украины А. Бондаренко, В. Навроцкий, заслуженная артистка Украины Т. Павлова, заслуженные артисты Республики Крым Д. Кундрюцкий, И. Кашин, А. Денисенко, М. Малый, актриса Е.Зайцева.

Дата премьеры: 18.11.2009

Продолжительность: 1:40

Возрастное ограничение: 16+

Александр Фредро — классик польской драматургии, настоящий мастер комедийного жанра. Его пьесу «Муж и жена» можно воспринять как увлекательный любовный треугольник, вернее, даже четырехугольник. В то же время » Муж и жена» звучит и очень современно, ведь не грех сегодня лишний раз напомнить о том, что можно и нужно жить настоящими чувствами, увлекаться, искать любовные приключения, только делать это надо красиво и возвышенно. Но наш спектакль не столько об адюльтере, сколько об умении любить и прощать.

Режиссер-постановщик — заслуженный артист Украины С. Ющук, он же исполнитель главной мужской роли.

В спектакле заняты: заслуженные артисты Украины Т. Павлова, И. Бондзик, заслуженная артистка АРК Ж. Бирюк, А.Дьячкова.

Премьера состоялась 15 февраля 2011 года.

Продолжительность спектакля 1 ч. 40 мин.

Комедия Лопе де Вега «Дурочка» по праву относится к числу лучших пьес великого испанского драматурга эпохи Ренессанса. Написанная в 1613 году, «Дурочка» – благодатный материал для режиссерской фантазии. Постановщик спектакля заслуженный артист России Виталий Таганов предлагает неожиданный взгляд на классическую комедию. В его режиссерском решении «Дурочка» – прежде всего спектакль о любви, о том, что истинное чувство способно пробудить разум. В центре коллизий комедии две сестры, невесты на выданье: Ниса славится умом и образованностью, но бесприданница, Финея невежественна и «умом бедна», зато является богатой наследницей. Однако, как оказалось, глупышка Финея обладает главным богатством – способностью любить.

Центральные роли в спектакле исполняют молодые талантливые актеры: Радмила Фадеева, заслуженная артистка Республики Крым Валентина Шляхова, Андрей Пензин.

В ролях: народная артистка Украины Наталья Малыгина, заслуженная артистка Украины Инна Аносова, заслуженный артист Республики Крым Игорь Кашин, артисты Любовь Климкина, Татьяна Левицкая, Валерий Пурювкин, Алексей Аносов, Павел Гладких. 

Художник-постановщик спектакля – Кирилл Ерёмин.

Премьера 28.10.2022
Продолжительность: 2:10
Возрастное ограничение 12+

Героини спектакля «Три красавицы» — три подруги, умницы и красавицы, увы, одинокие, решили кардинально изменить свою судьбу и найти спутников жизни. А так как действие происходит в наши дни, то прибегают они не к помощи свахи, а к современным технологиям, т. е. к интернету. Добрый, теплый спектакль убеждает публику, что возраст не является помехой для счастья и любви.

Поставил «Три красавицы» народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: народные артистки Украины Светлана Кучеренко и Наталия Малыгина, заслуженная артистка Украины Людмила Федорова.

Премьера состоялась 22 июня 2012 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 05мин.

После паузы в 90 лет в репертуар Крымского академического русского драматического театра им. М. Горького возвращается шедевр драматургии Антона Павловича Чехова – комедия «Вишневый сад».
Написанная в 1903 году, эта пьеса стала последним чеховским произведением, которое принято считать загадочным и пророческим. Исследователи творчества Чехова не раз подчеркивали, что «Вишневый сад» как бы овеян мягкой, грустной и в то же время насмешливой улыбкой автора.
«Чехов. «Вишневый сад»! Красиво, символично, глубоко, смешно и грустно! Характеры! – отмечает режиссер-постановщик спектакля Анжелика Добрунова – Сюжет, созданный на стыке веков, ярко демонстрирует нам сокрушительную и обновляющую силу «времени». «Время» – действующее лицо всех пьес Чехова, но в этой речь идет о Рубиконе, о том переходе, который одних восторгает, других повергает в ужас! Как и вся наша жизнь! Как и все в нашей жизни! Комическое и драматическое переплетены здесь с такой виртуозностью, что мы до сих пор гадаем, комедия, все же, это или трагедия? Возможно, именно это невероятное сочетание делает пьесу любимой и неувядающей на протяжении стольких лет!»
Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова (Раневская), Игорь Бондзик (Гаев), заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий (Лопахин), заслуженная артистка Республики Крым Валентина Шляхова и артистка Наталья Бабич (Аня), артистка Анастасия Черных (Варя) и другие.

Премьера — 13 сентября 2025

Продолжительность — 2 часа 40 минут с одним антрактом

Жанр «Виктории» мы определяем просто: спиритическая комедия. В ней есть все, что надо для хорошей комедии — шутки, интригующий сюжет, странные коллизии и авантюрные перипетии сюжета. Ну, а спиритической эту комедии делает один призрак — причём самый настоящий! Помимо призрака в комедии имеется также вполне настоящий ангел и целый ряд персонажей, которых ангелами точно не назовёшь.
А ещё в этой истории есть любовь, хотя для многих сначала это будет не совсем очевидно.

Автор пьесы — писатель Павел Сурков, лауреат международных премий.
Режиссёр-постановщик — Михаил Белякович, работавший со всеми ведущими московскими театрами, автор одних из самых кассовых и популярных спектаклей Москвы.

В ролях: заслуженные артисты РК Дмитрий Ерёменко, Александр Денисенко (Виктор, спиритист), заслуженная артистка РК Нина Станиславская (Виктория, призрак), заслуженный артист Украины Владимир Крючков (Федор Петрович, отец Виктора), заслуженная артистка Украины Инна Аносова (Евпраксия Ардалеоновна, богатая дама), заслуженный артист Украины Сергей Ющук, заслуженный артист РК Александр Денисенко (Михаил, архангел), заслуженный артист РК Максим Малый (Григорий Волков, вдовец), Анастасия Дьячкова (Снежана Любомудрова, бывшая фотомодель), заслуженный артист РК Александр Чернышёв (Владлен Деньгов, олигарх в розыске).

«Просто встретились два одиночества», — пелось в популярной когда-то песне. Вот и в спектакле «Пришел мужчина к женщине» по пьесе С. Злотникова встретились два очень разных человека, у которых есть одно общее- стремление уйти от одиночества.
Герои спектакля — Дина и Виктор — самые обычные люди: она — отнюдь не роковая соблазнительница, да и он — не герой-любовник. Их взаимоотношения проходят разные этапы: от неприязни до любви.
«Человек не должен быть одиноким, ему необходимы любовь, взаимопонимание, человеческое тепло, — говорит режиссёр-постановщик народный артист Украины Виктор Навроцкий — Сегодня проблема одиночества стала ещё острее. Наш спектакль — своего рода призыв — не замыкайтесь в себе, ищите своё счастье, свою любовь».

Роли в постановке исполняют: заслуженные артисты Республики Крым Нина Станиславская и Александр Денисенко.
Сценография заслуженного деятеля искусств Украины Владимира Новикова.

Продолжительность спектакля 2 ч. 20 мин.

Премьера состоялась 26 июня 2021 г.

Возрастное ограничение: 16+

После паузы в 90 лет в репертуар Крымского академического русского драматического театра им. М. Горького возвращается шедевр драматургии Антона Павловича Чехова – комедия «Вишневый сад».
Написанная в 1903 году, эта пьеса стала последним чеховским произведением, которое принято считать загадочным и пророческим. Исследователи творчества Чехова не раз подчеркивали, что «Вишневый сад» как бы овеян мягкой, грустной и в то же время насмешливой улыбкой автора.
«Чехов. «Вишневый сад»! Красиво, символично, глубоко, смешно и грустно! Характеры! – отмечает режиссер-постановщик спектакля Анжелика Добрунова – Сюжет, созданный на стыке веков, ярко демонстрирует нам сокрушительную и обновляющую силу «времени». «Время» – действующее лицо всех пьес Чехова, но в этой речь идет о Рубиконе, о том переходе, который одних восторгает, других повергает в ужас! Как и вся наша жизнь! Как и все в нашей жизни! Комическое и драматическое переплетены здесь с такой виртуозностью, что мы до сих пор гадаем, комедия, все же, это или трагедия? Возможно, именно это невероятное сочетание делает пьесу любимой и неувядающей на протяжении стольких лет!»
Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова (Раневская), Игорь Бондзик (Гаев), заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий (Лопахин), заслуженная артистка Республики Крым Валентина Шляхова и артистка Наталья Бабич (Аня), артистка Анастасия Черных (Варя) и другие.

Театральная игра «Импровизационный БАТЛ» представляет собой инновационную игру в жанре импровизации, направленную на повышение творческого уровня актёрского состава. Основу игры составляют соревнования команд (спарринги) по актёрской импровизации, в которых участники разыгрывают ситуации, заданные зрителями, что определяет социальную значимость проекта. В составе судейской коллегии присутствуют авторитетные деятели общественной и культурной жизни полуострова.

Участие зрителей в рамках домашнего чемпионата:
— зрители до начала игры придумывают ситуации и слова, которые будут использованы в игре;
— во время БАТЛА зритель, чью ситуацию случайным образом «Вытянули», определяет какой актер будет играть ту или иную роль.

Информационная справка

Театральная игра «Импровизационный БАТЛ» реализуется в Симферополе с сентября 2021 года при поддержке Министерства культуры Республики Крым.

В основе театрального проекта лежит национальная традиция русского психологического театра и система К.С. Станиславского.

Новый формат стал уникальным экспериментом для театра, получает высокую оценку зрителей и уже стал традиционной культурной битвой на сцене Крымского театра.

Возрастное ограничение 12+

По многочисленным просьбам зрителей театр вновь обратился к пьесе «Стоянка в Нагасаки», написанной Аллой Новиковой в 1990-х годах по мотивам романа Валентина Пикуля «Три возраста Окини-сан».

Из насыщенного событиями, многослойного произведения в основу спектакля легла история любви русского морского офицера Владимира Коковцева и японки Окини-сан.

Страсть и чувство долга, сильные переживания и преданность — все это есть в «Стоянке в Нагасаки».

Действие спектакля разворачивается в 1880-х и спустя два десятилетия в период Русско-японской войны.

Режиссер-постановщик и исполнитель роли Владимира Коковцева в зрелые годы— заслуженный артист Украины Сергей Ющук.

Художник-постановщик — заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артистки Республики Крым Валентина Шляхова (Окини-сан в молодости) и Жанна Бирюк (Окини-сан в зрелые годы), артист Евгений Кравцов (Коковцев в молодости).

В ролях: народная артистка Украины Наталия Малыгина, заслуженные артисты Украины Игорь Бондзик, Татьяна Павлова, Людмила Юрова, заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Игорь Кашин, артисты Анастасия Черных, Антон Навроцкий, Анастасия Ющук, Анастасия Дьячкова, Георгий Скирда и другие.

Премьера — 22 ноября 2024

Продолжительность — 2 часа с одним антрактом

Возрастное ограничение — 16+

Не раз известный писатель и драматург Анатолий Крым предоставлял нашему театру право первопрочтения его произведений. Не стала исключением и его пьеса с интригующим названием «Постель брать будем?» В ней переплелись реалии нашей жизни и философские раздумья о взаимоотношениях отцов и детей, оптимизм и горькая ирония.
В центре спектакля люди, умудренные жизненным опытом, волею обстоятельств оказавшиеся в непростой ситуации. Иные на их месте смирились бы, но не таковы наши герои…
«Пьеса А.Крыма, очень добрая и светлая, сразу увлекла меня, — говорит режиссер-постановщик спектакля и исполнитель главной роли народный артист Украины Анатолий Бондаренко — наш спектакль о людях зрелых, мудрых, которые после долгих лет одиночества наконец обрели свое счастье».
Партнершей А.Бондаренко в спектакле стала народная артистка Украины Светлана Кучеренко.

Премьера — 21 декабря 2013 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 10 мин.

Не раз известный писатель и драматург Анатолий Крым предоставлял нашему театру право первопрочтения его произведений. Не стала исключением и его пьеса с интригующим названием «Постель брать будем?» В ней переплелись реалии нашей жизни и философские раздумья о взаимоотношениях отцов и детей, оптимизм и горькая ирония.
В центре спектакля люди, умудренные жизненным опытом, волею обстоятельств оказавшиеся в непростой ситуации. Иные на их месте смирились бы, но не таковы наши герои…
«Пьеса А.Крыма, очень добрая и светлая, сразу увлекла меня, — говорит режиссер-постановщик спектакля и исполнитель главной роли народный артист Украины Анатолий Бондаренко — наш спектакль о людях зрелых, мудрых, которые после долгих лет одиночества наконец обрели свое счастье».
Партнершей А.Бондаренко в спектакле стала народная артистка Украины Светлана Кучеренко.

Премьера — 21 декабря 2013 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 10 мин.

Комедия Ярослава Стельмаха «Любовь в стиле барокко» – своего рода фантазия на тему шекспировских комедий.

Главный герой молодой Граф – убежденный холостяк. Но есть одна проблема – согласно воле отца он должен жениться на Оляне, иначе может лишиться своего богатого имения. Единственный выход сохранить имение и не потерять холостяцкого свободу – заставить саму невесту отказаться от брака. К чему приведет хитроумный план Графа, зрители узнают, посмотрев спектакль.

Режиссёр-постановщик «Любовь в стиле барокко» –  Анжелика Добрунова.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств РК Злата Цирценс.

Балетмейстер — заслуженный деятель искусств АРК Ольга Чехова.

Музыкальное оформление — заслуженный работник культуры Республики Крым Антон Калиниченко.

В ролях: заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Ерёменко, Александр Чернышев, Александр Денисенко​, Алексей Кубин, Максим Малый, артисты Татьяна Левицкая, Анастасия Черных, Андрей Пензин, Антон Навроцкий, Екатерина Зайцева.

Премьера 15.07.2022

Продолжительность 2:15

Спектакль,  поставленный по популярной пьесе  американского драматурга Ричарда Баэра, решен в жанре лирической комедии с элементами мелодрамы. Главные герои — Герман и Кристина  — уже немолоды и одиноки.  Долгие годы они дружили семьями, но теперь овдовели. Однако несмотря на груз прожитых лет, на боль утрат, они  сохранили вкус к жизни.
     «Жизнь продолжается и после ухода наших близких людей, — подчеркивает режиссер-постановщик спектакля и исполнитель роли Германа народный артист Украины Анатолий Бондаренко — Мы чтим память ушедших любимых. Но мы должны продолжать жить. И жить счастливо!».
     Спектакль «Четыре причины пожениться» — это история о том, что в любом возрасте человеку нужна теплота общения, необходимо чувствовать себя нужным.

Роль Кристины исполняет заслуженная артистка Украины Инна Аносова.

В спектакле заняты артисты Левон Вермишян и Алексей Аносов.

Художник-постановщик — Мария Стена.

ПРЕМЬЕРА. Лирическая комедия в 2 действиях

Автор: Ричард Баэр перевод с английского Сергея Таска

Премьера состоялась 21 февраля 2025 года.

Продолжительность спектакля 1 ч. 45 мин. с одним антрактом.

18+

По многочисленным просьбам зрителей театр вновь обратился к пьесе «Стоянка в Нагасаки», написанной Аллой Новиковой в 1990-х годах по мотивам романа Валентина Пикуля «Три возраста Окини-сан».

Из насыщенного событиями, многослойного произведения в основу спектакля легла история любви русского морского офицера Владимира Коковцева и японки Окини-сан.

Страсть и чувство долга, сильные переживания и преданность — все это есть в «Стоянке в Нагасаки».

Действие спектакля разворачивается в 1880-х и спустя два десятилетия в период Русско-японской войны.

Режиссер-постановщик и исполнитель роли Владимира Коковцева в зрелые годы— заслуженный артист Украины Сергей Ющук.

Художник-постановщик — заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артистки Республики Крым Валентина Шляхова (Окини-сан в молодости) и Жанна Бирюк (Окини-сан в зрелые годы), артист Евгений Кравцов (Коковцев в молодости).

В ролях: народная артистка Украины Наталия Малыгина, заслуженные артисты Украины Игорь Бондзик, Татьяна Павлова, Людмила Юрова, заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Игорь Кашин, артисты Анастасия Черных, Антон Навроцкий, Анастасия Ющук, Анастасия Дьячкова, Георгий Скирда и другие.

Премьера — 22 ноября 2024

Продолжительность — 2 часа с одним антрактом

Возрастное ограничение — 16+

Известный драматург Михаил Хейфец написал смешную и немного грустную пьесу о взаимоотношениях Мужчины и Женщины. Как верно подметил сам автор — это вечный конфликт и вечное притяжение.
Герои спектакля — уже немолодые люди- познакомились в танцевальной студии. Они очень разные, как говорится, лёд и пламень, порою даже кажется, общаются они на разных языках. Но в то же время у них есть общее- они одиноки. Несмотря на то, что каждая их встреча превращается в обоюдное «укрощение строптивого», герои не теряют надежду станцевать вместе рок-н-ролл, который для них своего рода символ ухода от одиночества.

Режиссер-постановщик спектакля — народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: заслуженный артист Украины Владимир Крючков и заслуженная артистка Украины Инна Аносова, артисты Левон Вермишян, Наталья Бабич.

Сценография Кирилла Ерёмина.

Премьера 12 октября 2018 года

Длительность 2:20

Комедия Ярослава Стельмаха «Любовь в стиле барокко» – своего рода фантазия на тему шекспировских комедий.

Главный герой молодой Граф – убежденный холостяк. Но есть одна проблема – согласно воле отца он должен жениться на Оляне, иначе может лишиться своего богатого имения. Единственный выход сохранить имение и не потерять холостяцкого свободу – заставить саму невесту отказаться от брака. К чему приведет хитроумный план Графа, зрители узнают, посмотрев спектакль.

Режиссёр-постановщик «Любовь в стиле барокко» –  Анжелика Добрунова.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств РК Злата Цирценс.

Балетмейстер — заслуженный деятель искусств АРК Ольга Чехова.

Музыкальное оформление — заслуженный работник культуры Республики Крым Антон Калиниченко.

В ролях: заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Ерёменко, Александр Чернышев, Александр Денисенко​, Алексей Кубин, Максим Малый, артисты Татьяна Левицкая, Анастасия Черных, Андрей Пензин, Антон Навроцкий, Екатерина Зайцева.

Премьера 15.07.2022

Продолжительность 2:15

Спектакль,  поставленный по популярной пьесе  американского драматурга Ричарда Баэра, решен в жанре лирической комедии с элементами мелодрамы. Главные герои — Герман и Кристина  — уже немолоды и одиноки.  Долгие годы они дружили семьями, но теперь овдовели. Однако несмотря на груз прожитых лет, на боль утрат, они  сохранили вкус к жизни.
     «Жизнь продолжается и после ухода наших близких людей, — подчеркивает режиссер-постановщик спектакля и исполнитель роли Германа народный артист Украины Анатолий Бондаренко — Мы чтим память ушедших любимых. Но мы должны продолжать жить. И жить счастливо!».
     Спектакль «Четыре причины пожениться» — это история о том, что в любом возрасте человеку нужна теплота общения, необходимо чувствовать себя нужным.

Роль Кристины исполняет заслуженная артистка Украины Инна Аносова.

В спектакле заняты артисты Левон Вермишян и Алексей Аносов.

Художник-постановщик — Мария Стена.

ПРЕМЬЕРА. Лирическая комедия в 2 действиях

Автор: Ричард Баэр перевод с английского Сергея Таска

Премьера состоялась 21 февраля 2025 года.

Продолжительность спектакля 1 ч. 45 мин. с одним антрактом.

18+

Спектакль в постановке главного режиссера театра Анжелики Добруновой по пьесе известного испанского драматурга Алехандро Касона – безусловно, гимн любви.

 Это добрая, немного наивная, романтическая история, в которой переплелись мелодраматизм и череда поистине забавных ситуаций. В спектакле сталкивают два разных мира – мир дикой природы и цивилизации.

Главная героиня – молодая выпускница университета Марга приглашена в поместье для обучения племянника хозяек. Правда, оказывается, что ученику 24 года.

К чему приведет такой поворот событий зрители узнают, посмотрев спектакль…

Главные роли в спектакле исполняют: заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Еременко и артист Георгий Скирда (Пабло), Анастасия Дьячкова и Полина Михайлова (Марга).

 В ролях: народные артисты Украины Светлана Кучеренко, Наталия Малыгина, Анатолий Бондаренко, заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова, Людмила Федорова, Игорь Бондзик, заслуженная артистка АРК Эльмира Погосян, заслуженная артистка России Светлана Калганова, артисты Анастасия Черных, Татьяна Левицкая, Сергей Холкин, Любовь Климкина, Валерий Пурювкин, Наталья Бабич, Алексей Аносов.

 Художник-постановщик – Ирина Сайковская.

Когда говорят о французской комедии XIХв., одной из первых называют «Стакан воды» Э. Скриба. Это неслучайно, в пьесе есть та неповторимая изюминка, которая делает ее популярной и через полтора столетия после создания.
Режиссёр-постановщик заслуженный работник культуры АРК Сергей Пальчиковский решил пьесу Скриба в жанре политического водевиля. В постановке есть все: любовь, страсть, интриги, шантаж, дуэль и убийство и, конечно же, яркие характеры, блестящие диалоги, умело сконструированный сюжет. И правит балом случай, который, оказывается, легко может все поставить с ног на голову и разрушить все хитросплетения. Простой стакан воды способен обеспечить личное счастье, карьеру, успех и даже мир между враждующими государствами.

Главные роли в спектакле исполняют: народный артист Украины В. Навроцкий, заслуженная артистка Украины Т. Павлова, заслуженная артистка АРК Э. Погосян, заслуженная артистка Республики Крым Н. Станиславская, артист А. Навроцкий.

Премьера состоялась 27 апреля 2010 года.

Продолжительность спектакля 2 ч.