Действие пьесы, написанной американским драматургом Доном Нигро в традиции классического детектива, происходит в 1905 году. В поместье Рейвенскрофт, что в переводе с английского означает «Вороний хутор», приезжает инспектор Раффинг, чтобы расследовать загадочное происшествие – гибель конюха Патрика. Что это – несчастный случай или убийство? И первое ли это преступление в уединенном поместье, где живут пять женщин, у каждой из которых свой скелет в шкафу? Удастся ли инспектору разобраться во всех тайнах Рейвенскрофта, зрители узнают, посмотрев спектакль.

Режиссер-постановщик – народный артист Украины Анатолий Бондаренко занял в спектакле прекрасный актерский состав. Это народная
артистка Украины Наталья Малыгина, заслуженная артистка Украины Татьяна Павлова, заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Еременко, Александр Денисенко, заслуженная артистка АРК Эльмира Погосян, артистки Анастасия Черных, Татьяна Левицкая, Любовь Климкина, Екатерина Зайцева.
Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

Премьера состоялась 19 мая 2023 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 15 мин. с одним антрактом.

18+

Автор пьесы – известный французский комедиограф Марк Камолетти, чьи произведения идут в 55 странах мира. Его перу принадлежит 18 пьес и одной из лучших по праву считается комедия «Боинг-Боинг», занесенная в Книгу рекордов Гиннесса. Именно по этой пьесе поставлен наш спектакль. Это необычайно веселая комедия положений с увлекательной интригой и яркими образами. Можно ли одновременно «закрутить роман» с тремя очаровательными стюардессами? «Конечно»,- отвечает главный герой комедии парижский архитектор Бернар,- «Главное – составить точный график в соответствии с расписанием полетов». Но даже самые надежные схемы рано или поздно дают сбой. И тогда начинается круговорот самых неожиданных и забавных происшествий.

Режиссер-постановщик – народный артист УССР А. Новиков.

В главных ролях: заслуженные артисты Украины С. Ющук, Л.Юрова, заслуженные артисты Республики Крым Д. Еременко, Ю. Островская, В. Шляхова, Н. Станиславская.

Сценография заслуженного деятеля искусств Украины В. Новикова.

Премьера состоялась 26 июня 2009 г.

Продолжительность спектакля: 2 ч. 10 мин.

16+

Комедия Ярослава Стельмаха «Любовь в стиле барокко» – своего рода фантазия на тему шекспировских комедий.

Комедия Ярослава Стельмаха «Любовь в стиле барокко» – своего рода фантазия на тему шекспировских комедий.

Главный герой молодой Граф – убежденный холостяк. Но есть одна проблема – согласно воле отца он должен жениться на Оляне, иначе может лишиться своего богатого имения. Единственный выход сохранить имение и не потерять холостяцкого свободу – заставить саму невесту отказаться от брака. К чему приведет хитроумный план Графа, зрители узнают, посмотрев спектакль.

Режиссёр-постановщик «Любовь в стиле барокко» –  Анжелика Добрунова.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств РК Злата Цирценс.

Балетмейстер — заслуженный деятель искусств АРК Ольга Чехова.

Музыкальное оформление — заслуженный работник культуры Республики Крым Антон Калиниченко.

В ролях: заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Ерёменко, Александр Чернышев, Александр Денисенко​, Алексей Кубин, Максим Малый, артисты Татьяна Левицкая, Анастасия Черных, Андрей Пензин, Антон Навроцкий, Екатерина Зайцева.

Премьера 15.07.2022

Продолжительность 2:15

В спектакле, поставленном режиссером Анжеликой Добруновой по пьесе Льва Корсунского, переплелись трогательные, смешные, грустные, а порою нелепые ситуации. Всё, как в жизни.

Личная жизнь главной героини Ирины, откровенно говоря, не складывается. Жених, правда, есть – ее начальник Феликс, только ухаживает как-то вяло, да и предложение делать не спешит. И тогда за дело берётся решительная мама Ирины Надежда Андреевна…

«Конечно, это история о поиске любимого человека. О поиске любви в человеке; — в самом себе. Этот поиск страстный, масштабный, ведь герои ищут того, кто способен их любить, даже далеко за пределами Земли.  Так нам открывается их собственный внутренний космос: сострадание, образы далёкой юности, звуки оркестра, который слышен одному человеку, желание быть нужным, — рассказывает режиссер-постановщик спектакля Анжелика Добрунова. — Люди ищут настоящее чувство, и одновременно прячут его. И только человек, который не боится признаваться в любви, способен открыть простую истину. Любовь приходит сама. Всегда и к каждому».           

Роли в спектакле исполняют: заслуженная артистка АР Крым Эльмира Погосян, заслуженный артист Республики Крым Алексей Кубин, заслуженный артист Украины Игорь Бондзик, артисты Любовь Климкина, Арсен Джемилев.

Премьера — 28 декабря 2024
Продолжительность — 2 часа 20 минут с одним антрактом
Возрастное ограничение — 16+

Жанр «Виктории» мы определяем просто: спиритическая комедия. В ней есть все, что надо для хорошей комедии — шутки, интригующий сюжет, странные коллизии и авантюрные перипетии сюжета. Ну, а спиритической эту комедии делает один призрак — причём самый настоящий! Помимо призрака в комедии имеется также вполне настоящий ангел и целый ряд персонажей, которых ангелами точно не назовёшь.
А ещё в этой истории есть любовь, хотя для многих сначала это будет не совсем очевидно.

Автор пьесы — писатель Павел Сурков, лауреат международных премий.
Режиссёр-постановщик — Михаил Белякович, работавший со всеми ведущими московскими театрами, автор одних из самых кассовых и популярных спектаклей Москвы.

В ролях: заслуженные артисты РК Дмитрий Ерёменко, Александр Денисенко (Виктор, спиритист), заслуженная артистка РК Нина Станиславская (Виктория, призрак), заслуженный артист Украины Владимир Крючков (Федор Петрович, отец Виктора), заслуженная артистка Украины Инна Аносова (Евпраксия Ардалеоновна, богатая дама), заслуженный артист Украины Сергей Ющук, заслуженный артист РК Александр Денисенко (Михаил, архангел), заслуженный артист РК Максим Малый (Григорий Волков, вдовец), Анастасия Дьячкова (Снежана Любомудрова, бывшая фотомодель), заслуженный артист РК Александр Чернышёв (Владлен Деньгов, олигарх в розыске).

Спектакль поставлен по комедии современного российского драматурга Ивана Алифанова.

Зачастую в семейной жизни недостаток внимания и доверия порождает необоснованные подозрения. Именно это случилось в семье главной героини спектакля Жени, заподозрившей мужа в измене. А здесь ещё чрезмерно инициативная подруга Рита подстрекает отомстить коварному изменщику. 
И начинается круговорот забавных недоразумений.

Спектакль, несмотря на провокативное название и пикантные ситуации, возникающие по ходу действия – прежде всего о любви, супружеской верности и подлинных семейных ценностях.

Режиссер-постановщик спектакля – заслуженный артист Украины Сергей Ющук. Сценография заслуженного деятеля искусств Республики Крым Златы Цирценс.

В ролях: заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Валентина Шляхова, Дмитрий Ерёменко, артисты Анастасия Черных, Антон Навроцкий, Валерий Пурювкин.

Премьера состоялась 20 сентября 2024 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 30 мин. с одним антрактом.

18+

Описание: «Осторожно! Тетки!» — четвертая в нашем репертуаре пьеса большого друга театра, известного московского драматурга Александра Коровкина. Это типичная комедия положений, в которой есть все, присущее искрометному жанру. Лихо закрученная интрига, путаница, череда недоразумений, которые заставляют публику смеяться без умолку.
В старинном особняке в центре провинциального города живут две симпатичные пенсионерки, пекут пироги, ждут в гости племянника и вдруг… С этого «вдруг» начинаются в жизни героинь комедии самые невероятные происшествия.
Режиссер-постановщик спектакля — заслуженный деятель искусств АРК Юрий Хаджинов.

В ролях: заслуженные артисты Украины Сергей Ющук и Людмила Юрова, народная артистка Украины Наталья Малыгина, заслуженный артист Республики Крым Игорь Кашин, артисты Антон Навроцкий, Татьяна Левицкая и Владимир Меньшиков.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств АРК Т. Коблянская
Балетмейстер — заслуженный деятель искусств АРК О. Чехова

Премьера состоялась 27 марта 2015 г.

Продолжительность спектакля: 2 ч. 35 мин.

16+

Спектакль «Смешные истории» поставлен по водевилям «Медведь» и «Предложение» — не менее популярным, чем большие произведения Чехова. Водевиль — неотъемлемая часть творчества Антона Павловича, ведь в этом, на первый взгляд, легком жанре мы находим мотивы и темы, присущие его большим произведениям, за фасадом веселья мелькают мечта о счастье, желание уйти от одиночества, терзания из-за отсутствия взаимопонимания между людьми. «Чехов гениален тем, что он в легкой форме показывает абсурдность человеческих взаимоотношений, — говорит режиссер-постановщик спектакля народный артист Украины В. Навроцкий — Пусть зритель посмеется, а потом о многом задумается».

В ролях: народные артисты Украины А. Бондаренко, В. Навроцкий, заслуженная артистка Украины Т. Павлова, заслуженные артисты Республики Крым Д. Кундрюцкий, И. Кашин, А. Денисенко, М. Малый, актриса Е.Зайцева.

Дата премьеры: 18.11.2009

Продолжительность: 1:40

Возрастное ограничение: 16+

После паузы в 90 лет в репертуар Крымского академического русского драматического театра им. М. Горького возвращается шедевр драматургии Антона Павловича Чехова – комедия «Вишневый сад».
Написанная в 1903 году, эта пьеса стала последним чеховским произведением, которое принято считать загадочным и пророческим. Исследователи творчества Чехова не раз подчеркивали, что «Вишневый сад» как бы овеян мягкой, грустной и в то же время насмешливой улыбкой автора.
«Чехов. «Вишневый сад»! Красиво, символично, глубоко, смешно и грустно! Характеры! – отмечает режиссер-постановщик спектакля Анжелика Добрунова – Сюжет, созданный на стыке веков, ярко демонстрирует нам сокрушительную и обновляющую силу «времени». «Время» – действующее лицо всех пьес Чехова, но в этой речь идет о Рубиконе, о том переходе, который одних восторгает, других повергает в ужас! Как и вся наша жизнь! Как и все в нашей жизни! Комическое и драматическое переплетены здесь с такой виртуозностью, что мы до сих пор гадаем, комедия, все же, это или трагедия? Возможно, именно это невероятное сочетание делает пьесу любимой и неувядающей на протяжении стольких лет!»
Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова (Раневская), Игорь Бондзик (Гаев), заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий (Лопахин), заслуженная артистка Республики Крым Валентина Шляхова и артистка Наталья Бабич (Аня), артистка Анастасия Черных (Варя) и другие.

Премьера — 13 сентября 2025

Продолжительность — 2 часа 40 минут с одним антрактом

«Эти свободные бабочки» — одна из самых известных бродвейских пьес. История любви юноши из богатой семьи и свободолюбивой девушки, мечтающей стать актрисой, завоевала признание зрителей всего мира. Она — эксцентричная особа, он — мечтатель. Она хочет порхать по жизни,  как бабочка, он же стремится избавиться от материнской опеки и ограничений. Но по-настоящему свободными они могут стать, только испытав истинную любовь.

Режиссер-постановщик спектакля — народный артист УССР А. Новиков.

В ролях: народная артистка Украины С.Кучеренко, заслуженные артисты РК Ю.Островская, Д.Еременко, А. Навроцкий.

Премьера состоялась 16 января 2010 года.

Продолжительность спектакля 1ч. 50 мин.

После паузы в 90 лет в репертуар Крымского академического русского драматического театра им. М. Горького возвращается шедевр драматургии Антона Павловича Чехова – комедия «Вишневый сад».
Написанная в 1903 году, эта пьеса стала последним чеховским произведением, которое принято считать загадочным и пророческим. Исследователи творчества Чехова не раз подчеркивали, что «Вишневый сад» как бы овеян мягкой, грустной и в то же время насмешливой улыбкой автора.
«Чехов. «Вишневый сад»! Красиво, символично, глубоко, смешно и грустно! Характеры! – отмечает режиссер-постановщик спектакля Анжелика Добрунова – Сюжет, созданный на стыке веков, ярко демонстрирует нам сокрушительную и обновляющую силу «времени». «Время» – действующее лицо всех пьес Чехова, но в этой речь идет о Рубиконе, о том переходе, который одних восторгает, других повергает в ужас! Как и вся наша жизнь! Как и все в нашей жизни! Комическое и драматическое переплетены здесь с такой виртуозностью, что мы до сих пор гадаем, комедия, все же, это или трагедия? Возможно, именно это невероятное сочетание делает пьесу любимой и неувядающей на протяжении стольких лет!»
Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова (Раневская), Игорь Бондзик (Гаев), заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий (Лопахин), заслуженная артистка Республики Крым Валентина Шляхова и артистка Наталья Бабич (Аня), артистка Анастасия Черных (Варя) и другие.

Премьера — 13 сентября 2025

Продолжительность — 2 часа 40 минут с одним антрактом

Сорок лет назад началось плодотворное сотрудничество нашего театра с известным драматургом Валентином Красногоровым.

«Утомленная Венера» – это уже двенадцатое обращение нашего коллектива к творчеству признанного мастера современной драматургии. Здесь, как и в большинстве лучших пьес В. Красногорова, есть  тонкий юмор и лиризм,  философичность и глубокое проникновение в человеческую натуру.

Героини спектакля – четыре женщины, в разные годы связавшие свою судьбу с гениальным художником. Такие непохожие, но каждая из них вдохновляла, оставив заметный след в его творчестве. После смерти художника в офисе адвоката им предстоит не только услышать завещание, но и разобраться во многих, отнюдь не простых, вопросах.

Режиссер-постановщик спектакля – заслуженный артист Украины Сергей Ющук. В ролях: народная артистка Украины Наталия Малыгина, заслуженные артистки Украины Инна Аносова и Людмила Юрова, заслуженные артисты Республики Крым Жанна Бирюк, Юлия Островская, Александр Денисенко, артисты Антон Навроцкий и Анастасия Ющук.   

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

Премьера состоялась 6 июня 2025 года.

Продолжительность спектакля 1 ч. 50 мин. с одним антрактом.

16+

Если мужчине и женщине суждено быть вместе, судьба обязательно сведет их. Только вот обстоятельства встречи могут быть несколько неожиданными. Подобное случилось и с героями невероятно веселой комедии известных драматургов В. Константинова и Б. Рацера «Стихийное бедствие», по которой поставлен наш спектакль «Кавалеры». Масса необычайных недоразумений ожидает героев на пути к счастью. Но никогда нельзя терять надежду на любовь — убежден постановочный коллектив спектакля во главе с заслуженным артистом Украины Д. Рымаревым.

В ролях: заслуженный артист Украины С. Ющук, заслуженные артисты АРК Ж. Бирюк, Э. Погосян, И. Бирюкова, заслуженный артист Республики Крым А. Чернышев, артисты А. Аносов, С.Холкин.

Премьера состоялась 7 июня 2007 года.

Продолжительность спектакля 2 ч.

В центре спектакля «Свадебный марш», события которого происходят в гостинице одного из крымских курортов, в чем-то необычная, а в чем-то очень типичная история. Неординарная ситуация, в которую попали чрезвычайно любвеобильный главный герой и его женщины, думается, вызовет не только улыбку зрителей, но и заставит их задуматься.
Режиссер-постановщик и сценограф — заслуженный артист Украины Ю. Федоров.

Роли в спектакле исполняют: заслуженные артисты Украины В. Крючков, И. Аносова, Л. Федорова, заслуженная артистка АРК Э. Погосян, заслуженные артисты Республики Крым И. Кашин, Ю. Островская, актриса Е.Зайцева.

Премьера состоялась 9 июля 2008 года.

Продолжительность спектакля 2 ч.

В формате читки, уже полюбившемся симферопольским театралам, вас ожидает знакомство с новой пьесой российского драматурга Михаила Умнова, с которым у театра после постановки драмы «Позывной «Свет» сложились добрые творческие отношения.

Пьеса «Леха-Спартак» в 2025 году стала победителем конкурса «Лучшим воинам мира», посвященного событиям на Донбассе и Специальной военной операции.

Эта пьеса о молодежи и для молодежи. В центре ее – подростки, готовые на самые отчаянные поступки ради правды. Главный герой – 16-летний Леха из Воронежа, который приехал в зону боевых действий, чтобы найти друга своего погибшего отца…

Вас ждёт встреча с автором произведения, писателем и сценаристом Михаилом Ивановичем Умновым.

Читка пьесы — это уникальная возможность познакомиться с новым произведением в атмосфере творческого поиска и живого диалога. Вы услышите текст пьесы в исполнении профессиональных актёров, а также сможете поделиться своими впечатлениями и мыслями о произведении.

В читке заняты артисты: Д. Еременко, А. Черных, С. Холкин, Н. Станиславская, А. Пензин, В. Пурювкин, П. Гладких, П. Михайлова, В. Дмитриев.

Ведущая — заслуженная артистка Крыма Нина Станиславская.

Не пропустите! Будет интересно!

Если мужчине и женщине суждено быть вместе, судьба обязательно сведет их. Только вот обстоятельства встречи могут быть несколько неожиданными. Подобное случилось и с героями невероятно веселой комедии известных драматургов В. Константинова и Б. Рацера «Стихийное бедствие», по которой поставлен наш спектакль «Кавалеры». Масса необычайных недоразумений ожидает героев на пути к счастью. Но никогда нельзя терять надежду на любовь — убежден постановочный коллектив спектакля во главе с заслуженным артистом Украины Д. Рымаревым.

В ролях: заслуженный артист Украины С. Ющук, заслуженные артисты АРК Ж. Бирюк, Э. Погосян, И. Бирюкова, заслуженный артист Республики Крым А. Чернышев, артисты А. Аносов, С.Холкин.

Премьера состоялась 7 июня 2007 года.

Продолжительность спектакля 2 ч.

Описание: «Осторожно! Тетки!» — четвертая в нашем репертуаре пьеса большого друга театра, известного московского драматурга Александра Коровкина. Это типичная комедия положений, в которой есть все, присущее искрометному жанру. Лихо закрученная интрига, путаница, череда недоразумений, которые заставляют публику смеяться без умолку.
В старинном особняке в центре провинциального города живут две симпатичные пенсионерки, пекут пироги, ждут в гости племянника и вдруг… С этого «вдруг» начинаются в жизни героинь комедии самые невероятные происшествия.
Режиссер-постановщик спектакля — заслуженный деятель искусств АРК Юрий Хаджинов.

В ролях: заслуженные артисты Украины Сергей Ющук и Людмила Юрова, народная артистка Украины Наталья Малыгина, заслуженный артист Республики Крым Игорь Кашин, артисты Антон Навроцкий, Татьяна Левицкая и Владимир Меньшиков.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств АРК Т. Коблянская
Балетмейстер — заслуженный деятель искусств АРК О. Чехова

Премьера состоялась 27 марта 2015 г.

Продолжительность спектакля: 2 ч. 35 мин.

16+

В спектакле, поставленном режиссером Анжеликой Добруновой по пьесе Льва Корсунского, переплелись трогательные, смешные, грустные, а порою нелепые ситуации. Всё, как в жизни.

Личная жизнь главной героини Ирины, откровенно говоря, не складывается. Жених, правда, есть – ее начальник Феликс, только ухаживает как-то вяло, да и предложение делать не спешит. И тогда за дело берётся решительная мама Ирины Надежда Андреевна…

«Конечно, это история о поиске любимого человека. О поиске любви в человеке; — в самом себе. Этот поиск страстный, масштабный, ведь герои ищут того, кто способен их любить, даже далеко за пределами Земли.  Так нам открывается их собственный внутренний космос: сострадание, образы далёкой юности, звуки оркестра, который слышен одному человеку, желание быть нужным, — рассказывает режиссер-постановщик спектакля Анжелика Добрунова. — Люди ищут настоящее чувство, и одновременно прячут его. И только человек, который не боится признаваться в любви, способен открыть простую истину. Любовь приходит сама. Всегда и к каждому».           

Роли в спектакле исполняют: заслуженная артистка АР Крым Эльмира Погосян, заслуженный артист Республики Крым Алексей Кубин, заслуженный артист Украины Игорь Бондзик, артисты Любовь Климкина, Арсен Джемилев.

Премьера — 28 декабря 2024
Продолжительность — 2 часа 20 минут с одним антрактом
Возрастное ограничение — 16+

Спектакль,  поставленный по популярной пьесе  американского драматурга Ричарда Баэра, решен в жанре лирической комедии с элементами мелодрамы. Главные герои — Герман и Кристина  — уже немолоды и одиноки.  Долгие годы они дружили семьями, но теперь овдовели. Однако несмотря на груз прожитых лет, на боль утрат, они  сохранили вкус к жизни.
     «Жизнь продолжается и после ухода наших близких людей, — подчеркивает режиссер-постановщик спектакля и исполнитель роли Германа народный артист Украины Анатолий Бондаренко — Мы чтим память ушедших любимых. Но мы должны продолжать жить. И жить счастливо!».
     Спектакль «Четыре причины пожениться» — это история о том, что в любом возрасте человеку нужна теплота общения, необходимо чувствовать себя нужным.

Роль Кристины исполняет заслуженная артистка Украины Инна Аносова.

В спектакле заняты артисты Левон Вермишян и Алексей Аносов.

Художник-постановщик — Мария Стена.

ПРЕМЬЕРА. Лирическая комедия в 2 действиях

Автор: Ричард Баэр перевод с английского Сергея Таска

Премьера состоялась 21 февраля 2025 года.

Продолжительность спектакля 1 ч. 45 мин. с одним антрактом.

18+

«Просто встретились два одиночества», — пелось в популярной когда-то песне. Вот и в спектакле «Пришел мужчина к женщине» по пьесе С. Злотникова встретились два очень разных человека, у которых есть одно общее — стремление уйти от одиночества.
Герои спектакля — Дина и Виктор — самые обычные люди: она — отнюдь не роковая соблазнительница, да и он — не герой-любовник. Их взаимоотношения проходят разные этапы: от неприязни до любви.
«Человек не должен быть одиноким, ему необходимы любовь, взаимопонимание, человеческое тепло, — говорит режиссёр-постановщик народный артист Украины Виктор Навроцкий — Сегодня проблема одиночества стала ещё острее. Наш спектакль — своего рода призыв — не замыкайтесь в себе, ищите своё счастье, свою любовь».

Роли в постановке исполняют: заслуженные артисты Республики Крым Нина Станиславская и Александр Денисенко.
Сценография заслуженного деятеля искусств Украины Владимира Новикова.

Продолжительность спектакля 2 ч. 20 мин.

Премьера состоялась 26 июня 2021 г.

По многочисленным просьбам зрителей театр вновь обратился к пьесе «Стоянка в Нагасаки», написанной Аллой Новиковой в 1990-х годах по мотивам романа Валентина Пикуля «Три возраста Окини-сан».

Из насыщенного событиями, многослойного произведения в основу спектакля легла история любви русского морского офицера Владимира Коковцева и японки Окини-сан.

Страсть и чувство долга, сильные переживания и преданность — все это есть в «Стоянке в Нагасаки».

Действие спектакля разворачивается в 1880-х и спустя два десятилетия в период Русско-японской войны.

Режиссер-постановщик и исполнитель роли Владимира Коковцева в зрелые годы— заслуженный артист Украины Сергей Ющук.

Художник-постановщик — заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артистки Республики Крым Валентина Шляхова (Окини-сан в молодости) и Жанна Бирюк (Окини-сан в зрелые годы), артист Евгений Кравцов (Коковцев в молодости).

В ролях: народная артистка Украины Наталия Малыгина, заслуженные артисты Украины Игорь Бондзик, Татьяна Павлова, Людмила Юрова, заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Игорь Кашин, артисты Анастасия Черных, Антон Навроцкий, Анастасия Ющук, Анастасия Дьячкова, Георгий Скирда и другие.

Премьера — 22 ноября 2024

Продолжительность — 2 часа с одним антрактом

Возрастное ограничение — 16+

Известный драматург Михаил Хейфец написал смешную и немного грустную пьесу о взаимоотношениях Мужчины и Женщины. Как верно подметил сам автор — это вечный конфликт и вечное притяжение.
Герои спектакля — уже немолодые люди- познакомились в танцевальной студии. Они очень разные, как говорится, лёд и пламень, порою даже кажется, общаются они на разных языках. Но в то же время у них есть общее- они одиноки. Несмотря на то, что каждая их встреча превращается в обоюдное «укрощение строптивого», герои не теряют надежду станцевать вместе рок-н-ролл, который для них своего рода символ ухода от одиночества.

Режиссер-постановщик спектакля — народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: заслуженный артист Украины Владимир Крючков и заслуженная артистка Украины Инна Аносова, артисты Левон Вермишян, Наталья Бабич.

Сценография Кирилла Ерёмина.

Премьера 12 октября 2018 года

Длительность 2:20

Наш спектакль «Красная Шапочка и Серый Волк» по пьесе Евгения Шварца поможет зрителям по-новому взглянуть на известный сюжет.
В постановке Максима Малого любимая многими поколениями сказка приобрела новое звучание. «Не отступая по основным пунктам от сюжета «Красной Шапочки» мы дополнили его увлекательными и поучительными деталями, – говорит Максим Малый – Наш спектакль о ценности дружбы и взаимовыручки, об ответственности за себя и других, о том, что зло иногда может скрываться за милыми и добродушными на первый взгляд масками».

Яркую сценографию спектакля создала художник Злата Цирценс.

В главных ролях: Татьяна Левицкая и Любовь Климкина (Красная Шапочка), заслуженный артист Республики Крым Максим Малый (Волк), заслуженная артистка Украины Татьяна Павлова и Анастасия Черных (Мама), заслуженная артистка России Светлана Калганова и заслуженная артистка Украины Людмила Федорова (Бабушка), заслуженный артист Республики Крым Игорь Кашин, Владимир Меньшиков (Медведь) и Александр Денисенко, заслуженная артистка АРК Ирина Бирюкова и Валентина Шляхова (Лиса), а также Андрей Пензин, Валерий Пурювкин, Радмила Фадеева, Антон Навроцкий.

Дата премьеры: 24.12.2021

Продолжительность: 1:15

По пьесе Петера Энзиката по мотивам сказки Г.Х. Андерсена
Яркий, зрелищный спектакль, насыщенный музыкой и танцами, по мотивам сказок Г. Х. Андерсена.
В одном королевстве жили-были король и принцесса, предпочитавшие живым цветам искусственные, настоящим птицам — механические игрушки. И вот однажды принц небольшого соседнего государства пришел просить руки принцессы…
При всей занимательности это сказка с моралью — что же лучше: живой соловей или механическая игрушка, настоящая любовь или богатство…. Именно такой выбор предстоит сделать нашим героям.

Режиссер-постановщик спектакля — заслуженный деятель искусств АРК Юрий Хаджинов.

Дата премьеры: 24.12.2013

Продолжительность: 1:00

Возрастное ограничение: 6+

Спектакль поставлен по пьесе известного писателя, публициста, драматурга, редактора «Литературной газеты» Юрия Полякова. Как определил сам автор: его произведение о столкновении поколений и их страстей.

В основе спектакля «Жить как боги» очень острая современная история о страсти, измене, предательстве, корыстолюбии, о цене, заплаченной человеком за успех. На примере семьи отставного дипломата Гаврюшина автор, а вслед за ним постановочный коллектив спектакля, обнажает болевые точки нашей действительности. Молодой герой, самородок из Сибири Артем Бударин хочет жить как древнегреческие боги, забывая, что двигали ими подчас самые низменные страсти.
Спектакль принимал участие в I Международном фестивале современной русской драмы «Смотрины», проходившем в Москве в ноябре 2015 года. Постановка получила высокую оценку автора пьесы Юрия Полякова, специалистов, зрителей. Народная артистка России режиссер Светлана Врагова в своем выступлении подчеркнула, что спектакль «Жить как боги» отличается точно расставленными акцентами и сохраненной авторской интонацией.
Режиссер-постановщик спектакля — народный артист УССР, лауреат Государственной премии СССР Анатолий Новиков.
В ролях: народный  артист Украины Анатолий Бондаренко, заслуженная артистка Украины Инна Аносова, заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий, Нина Станиславская, Александр Денисенко, Валентина Шляхова и артист Алексей Аносов.

Премьера состоялась 1 марта 2015 года 

Продолжительность спектакля 2 ч. 25 мин.

18+

Александр Фредро — классик польской драматургии, настоящий мастер комедийного жанра. Его пьесу «Муж и жена» можно воспринять как увлекательный любовный треугольник, вернее, даже четырехугольник. В то же время » Муж и жена» звучит и очень современно, ведь не грех сегодня лишний раз напомнить о том, что можно и нужно жить настоящими чувствами, увлекаться, искать любовные приключения, только делать это надо красиво и возвышенно. Но наш спектакль не столько об адюльтере, сколько об умении любить и прощать.

Режиссер-постановщик — заслуженный артист Украины С. Ющук, он же исполнитель главной мужской роли.

В спектакле заняты: заслуженные артисты Украины Т. Павлова, И. Бондзик, заслуженная артистка АРК Ж. Бирюк и актриса А.Дьячкова.

Премьера состоялась 15 февраля 2011 года.

Продолжительность спектакля 1 ч. 40 мин.

Возрастное ограничение: 12+

Вокруг молодой вдовы Купавиной плетет интриги помещица Мурзавецкая, мечтая женить на ней своего беспутного племянника Аполлона. Но рядом с Купавиной появляется еще один претендент на ее руку и сердце – умный, расчетливый предприниматель Беркутов…

Режиссер-постановщик спектакля – народный артист Украины Виктор Навроцкий. В ролях – народная артистка Украины Наталья Малыгина, заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Нина Станиславская, Дмитрий Кундрюцкий, Александр Чернышев, Александр Денисенко, артисты Анастасия Черных, Владимир Меньшиков, Максим Малый.

Лауреат Высшей театральной премии Крыма «Золотой грифон» в 2023 году в номинации «Лучший спектакль года».

Премьера состоялась 24 марта 2023 года.

Продолжительность спектакля 2 ч.

По многочисленным просьбам зрителей театр вновь обратился к пьесе «Стоянка в Нагасаки», написанной Аллой Новиковой в 1990-х годах по мотивам романа Валентина Пикуля «Три возраста Окини-сан».

Из насыщенного событиями, многослойного произведения в основу спектакля легла история любви русского морского офицера Владимира Коковцева и японки Окини-сан.

Страсть и чувство долга, сильные переживания и преданность — все это есть в «Стоянке в Нагасаки».

Действие спектакля разворачивается в 1880-х и спустя два десятилетия в период Русско-японской войны.

Режиссер-постановщик и исполнитель роли Владимира Коковцева в зрелые годы— заслуженный артист Украины Сергей Ющук.

Художник-постановщик — заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артистки Республики Крым Валентина Шляхова (Окини-сан в молодости) и Жанна Бирюк (Окини-сан в зрелые годы), артист Евгений Кравцов (Коковцев в молодости).

В ролях: народная артистка Украины Наталия Малыгина, заслуженные артисты Украины Игорь Бондзик, Татьяна Павлова, Людмила Юрова, заслуженные артисты Республики Крым Юлия Островская, Игорь Кашин, артисты Анастасия Черных, Антон Навроцкий, Анастасия Ющук, Анастасия Дьячкова, Георгий Скирда и другие.

Премьера — 22 ноября 2024

Продолжительность — 2 часа с одним антрактом

Возрастное ограничение — 16+

Праздничный выпуск ко Дню театра!
Мы решили удивить вас и показать, насколько многогранны люди театра. Наши актеры — не только мастера перевоплощения. Они пишут стихи, сочиняют музыку и поют так, что захватывает дух. Это вечер их личных откровений и талантов, которые обычно прикрыты ширмой спектакля.

«Встречи без кулис», это место, где границы между сценой и зрительным залом стираются, а уютная атмосфера общения наполняет каждый момент.
Что это такое?
Формат мероприятия, который даст возможность посмотреть на театр по-новому, познакомиться ближе с его артистами, а именно:
— творческие встречи с режиссерами, актерами и постановочным коллективом спектаклей;
— лаборатории с читками пьес;
— знакомство с артистами, их творчеством в теплой уютной атмосфере;
— литературно-музыкальные вечера.

Приходите за вдохновением и новыми открытиями.  Будет интересно!

Театральный капустник, посвящённый Всемирному дню театра и 150-летию Союза театральных деятелей Российской Федерации.

Спектакль-капустник «Всё, что вы хотели знать о театре…» — это подарок, искренний сюрприз для ценителей сцены.

Спектакль-пародия на театральные темы с историческим экскурсом, музыкальными номерами и танцами. Наш театральный капустник — это возможность разделить неповторимую атмосферу, где царят вдохновение, творчество и беззаботное веселье!

Продолжительность: 2,5 часа.

Бывают дни, когда неприятности сыплются тебе на голову без остановки. Мелкие, крупные, неожиданные и те, о которых ты подозревал, но надеялся их избежать. Жизнь становится беспросветной и тогда малодушно думаешь, что с ней пора кончать. Но в самый последний момент, когда над головой уже болтается петля, судьба делает неожиданный поворот и жизнь начинает играть новыми, неизвестными красками…

Примерно такая история происходит с героем пьесы «Жизнь налаживается…» Эта самая жизнь вдруг начинает бросать героя из стороны в сторону, как мчащийся по льду автомобиль… И наблюдать за таким непредсказуемым «заездом» поверьте, очень увлекательно, а порой и очень весело…

В ролях: засл. артисты Республики Крым Е. Сорокина и И. Кашин, артистка Н. Бабич.

Режиссёр-постановщик – Виталий Павлов

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Украины, заслуженный художник Крыма Владимир Новиков

Художник по свету – Роман Клочков

Балетмейстер – Елизавета Сутягина

Действие пьесы, написанной американским драматургом Доном Нигро в традиции классического детектива, происходит в 1905 году. В поместье Рейвенскрофт, что в переводе с английского означает «Вороний хутор», приезжает инспектор Раффинг, чтобы расследовать загадочное происшествие – гибель конюха Патрика. Что это – несчастный случай или убийство? И первое ли это преступление в уединенном поместье, где живут пять женщин, у каждой из которых свой скелет в шкафу? Удастся ли инспектору разобраться во всех тайнах Рейвенскрофта, зрители узнают, посмотрев спектакль.

Режиссер-постановщик – народный артист Украины Анатолий Бондаренко занял в спектакле прекрасный актерский состав. Это народная
артистка Украины Наталья Малыгина, заслуженная артистка Украины Татьяна Павлова, заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Еременко, Александр Денисенко, заслуженная артистка АРК Эльмира Погосян, артистки Анастасия Черных, Татьяна Левицкая, Любовь Климкина, Екатерина Зайцева.
Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

Премьера состоялась 19 мая 2023 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 15 мин. с одним антрактом.

18+

Автор пьесы – известный французский комедиограф Марк Камолетти, чьи произведения идут в 55 странах мира. Его перу принадлежит 18 пьес и одной из лучших по праву считается комедия «Боинг-Боинг», занесенная в Книгу рекордов Гиннесса. Именно по этой пьесе поставлен наш спектакль. Это необычайно веселая комедия положений с увлекательной интригой и яркими образами. Можно ли одновременно «закрутить роман» с тремя очаровательными стюардессами? «Конечно», — отвечает главный герой комедии парижский архитектор Бернар,- «Главное – составить точный график в соответствии с расписанием полетов». Но даже самые надежные схемы рано или поздно дают сбой. И тогда начинается круговорот самых неожиданных и забавных происшествий.

Режиссер-постановщик – народный артист УССР А. Новиков.

В главных ролях: заслуженные артисты Украины С. Ющук, Л.Юрова, заслуженные артисты Республики Крым Д. Еременко, Ю. Островская, В. Шляхова, Н. Станиславская.

Сценография заслуженного деятеля искусств Украины В. Новикова.

Премьера состоялась 26 июня 2009 г.

Продолжительность спектакля: 2 ч. 10 мин.

16+

В спектакле, поставленном по пьесе современного российского драматурга Елены Скороходовой, органично переплелись драматизм и острая комедийность, философская глубина и неожиданные повороты сюжета.

Лейтмотив постановки – что нужно человеку для счастья.

Казалось бы,  герои спектакля – такие разные – никогда не должны встретиться. Но волею случая богатый столичный бизнесмен оказался в заброшенном поселке, где и встретил очень странную местную жительницу. «Наш спектакль о том, что человек может достигнуть многого: стать богатым, успешным. Вроде бы может купить всё, а счастье – нет, – говорит режиссер-постановщик Анжелика Добрунова – И, может, нужно вернуться к себе настоящему? К чистоте своих помыслов и желаний. К искренности!».

Роли в спектакле исполняют: заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Ерёменко и Александр Денисенко, Валентина Шляхова, артистка Анастасия Черных.

Премьера состоялась 21 июля 2023 года.
Продолжительность спектакля 2 ч.05 мин. с одним антрактом.
Возрастное ограничение: 18+

Пьеса «Золото партии», по которой поставлен спектакль, написана известным писателем, публицистом, драматургом Юрием Поляковым в 2016 году. Это необычайно острое, сатирическое произведение.
События спектакля разворачиваются в роскошном особняке на Рублевке. Главный герой – жуликоватый банкир Марлен Барабаш – оказался в сложной жизненной ситуации. Он убежден, что исправить её можно при помощи отца, старого партийного функционера, бывшего члена ЦК КПСС…
В «Рублевке, 38 Бис» на примере одной семьи мы видим не просто конфликт отцов и детей, а столкновение непримиримых позиций представителей разных слоев современного российского общества.

Режиссер-постановщик спектакля – народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: народные артисты Украины Анатолий Бондаренко, Виктор Навроцкий, заслуженная артистка АРК Елена Сорокина, заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий, Татьяна Левицкая, Дмитрий Еременко, Валентина Шляхова, Александр Денисенко, Игорь Кашин, артист Антон Навроцкий и др.

На премьере 3 ноября 2017 года присутствовал Юрий Поляков, подчеркнувший в своем выступлении после спектакля, что коллективу удалось уловить авторскую интонацию и точно передать её в постановке.

Премьера состоялась 3 ноября 2017 г.

Продолжительность спектакля: 2 ч. 25 мин.

Публику ждёт встреча с обновлённой версией спектакля «№ 13». В своё время постановка Анатолия Новикова по блистательной комедии Рэя Куни стала лидером продаж и на долгие годы одним из самых популярных спектаклей нашего театра.

«№ 13» — это настоящий фейерверк неожиданных (часто, весьма пикантных) происшествий, путаницы и недоразумений. Эксцентрические ситуации, в которые попадают герои, невероятны. Главный герой — британский политик предпочёл парламентским дебатам свидание с секретаршей в гостиничном номере. Но уединению влюбленных помешал незнакомец, и завертелась череда забавных событий.

Режиссёр новой версии «№ 13» народный артист Украины Виктор Навроцкий.

В ролях: заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Ерёменко, Александр Чернышев, Игорь Кашин, Нина Станиславская и Юлия Островская, заслуженные артистки АРК Елена Сорокина и Эльмира Погосян, артисты Татьяна Левицкая, Александр Денисенко, Любовь Климкина, Андрей Пензин, Антон Навроцкий.

Премьера новой редакция спектакля – 31 октября 2019 года.

Продолжительность спектакля 2 ч. 20 мин.

Спектакль рассказывает о самой волнующей странице в истории театра – героической деятельности подпольной группы «Сокол» в годы Великой Отечественной войны. Премьера 1-й редакции «Они были актерами» состоялась осенью 1973 года. Постановка, гармонично соединившая историческую конкретность и театральную образность, получила высокую оценку специалистов и зрителей. Спектакль удостоен Золотой медали им. А. Попова, Государственной премии СССР.

Спектакль не только визитная карточка театра и дань памяти героев-подпольщиков, это прежде всего пронзительная постановка, способная тронуть зрительские сердца и показать, в первую очередь молодёжи, какой ценой завоёвана Победа.

Премьера 1-й редакции состоялась 13 октября 1973 года, 2-й редакции 25 марта 2000 года, 3-й редакции 28 марта 2024 года.

Режиссёр-постановщик – народный артист УССР Анатолий Новиков.

Режиссёр капитального восстановления – заслуженный артист Украины Сергей Ющук.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Украины, заслуженный художник АР Крым Владимир Новиков.

В главных ролях:

Александра Фёдоровна Перегонец – заслуженная артистка АР Крым, лауреат Государственной премии Республики Крым Жанна Бирюк;

Николай Андреевич Барышев –заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Ерёменко;

Мария Павловна Озерова – народная артистка Украины Светлана Кучеренко;

Анатолий Иванович Добкевич – заслуженный артист Украины Владимир Крючков;

Всеволод Игнатьевич Двин-Двинский – заслуженный артист Украины Игорь Бондзик;

Зоя Павловна Яковлева – Анастасия Черных;

Саша Болдин – заслуженный артист Республики Крым Алексей Кубин;

Наташа Журавлева – заслуженная артистка АР Крым, лауреат Государственной премии Республики Крым Юлия Островская;

Рябинин, главный режиссёр театра в период оккупации – заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий;

Гауптман Вине – заслуженный артист Украины, лауреат Государственной премии АР Крым Сергей Ющук;

Шультхайс, чин ГФП – лауреат Государственной премии Республики Крым Антон Навроцкий;

Роланд – заслуженный артист Республики Крым Александр Денисенко;

Мария Каблукова – народная артистка Украины Наталья Малыгина.

Продолжительность спектакля 2 часа 20 мин.

Спектакль посвящается 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.
В послевоенные годы был необычайно популярен фильм «Небесный тихоход», именно он лег в основу пьесы А.Яковлева и В.Вербина «Я люблю тебя, эскадрилья!», по мотивам которой главный режиссер театра Анжелика Добрунова поставила музыкальный спектакль «На земле и в небе – ас!».

«Первым делом, первым делом самолеты!  Ну, а девушки? А девушки потом!» – утверждают неразлучные друзья, летчики-истребители майор Булочкин, капитан Кайсаров и старший лейтенант Туча. Храбрые летчики дали слово не влюбляться до конца войны. Но судьбе было угодно, чтобы после тяжелого ранения Василия Булочкина назначили командиром женской эскадрильи ночных бомбардировщиков «У-2»…

Анжелика Добрунова отмечает : «Любовь – это всегда победа! Она сильнее страха, сильнее смерти и любых темных сил! В этой истории живут люди смелые, влюбленные в жизнь, в чистое небо над родной землей, в светлых и смелых людей, живущих на ней! В ней есть высокая ценность Праздника Победы!»

Главные роли в спектакле исполняют:

Заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Еременко, Нина Станиславская, Валентина Шляхова, Александр Чернышев, Елена Сорокина, Максим Малый, Алексей Кубин, артисты Анастасия Черных, Валерий Пурювкин, Евгений Кравцов, Татьяна Левицкая, Людмила Климкина, Радмила Фадеева, заслуженные артисты Украины Владимир Крючков, Татьяна Павлова, Людмила Федорова и др.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Украины Владимир Новиков

Возрастное ограничение: 12+

«Газдановы» — театральная постановка, рассказывающая о великой трагедии одной осетинской семьи, пережившей  ужас войны. Это постановка о мужестве, стойкости и любви, пронзающих вечные темы жизни и смерти.

Семья Газдановых становится символом тех, кто не вернулся с фронта, чьи подвиги и жертвы остались безымянными в истории, но не в памяти народа.

Постановка, подготовленная Северо-Осетинским государственным академическим театром имени В. Тхапсаева, погружает зрителя в мир семейной трагедии, где семь братьев Газдановых ушли на фронт, и ни один не вернулся.

Война здесь не изображена через жестокие сражения, а через разрушенные судьбы и жертвы одного дома. Спектакль пронизан трагизмом, ведь каждый из героев жертвует собой ради Родины, и мы следуем их судьбам через каждую сцену, как через оды бессмертным жертвам.

Режиссёр Гиви Валиев, взяв за основу пьесу народного поэта Северной Осетии Тотраза Кокаева «Братья Газдановы», с потрясающей точностью передает чувства и переживания членов семьи, чья жизнь была разрушена жестокими событиями Великой Отечественной войны. Он показывает глубокий трагизм потери и вдохновляет зрителя на размышления о том, как в памяти народа сохраняются не только великие победы, но и горечь утрат.

Каждая сцена в спектакле — это посвящение тем, кто отдал свою жизнь ради Победы, и напоминание о тех, чьи имена остались в тени.

Этот спектакль является подлинной летописью подвига, посвященной памяти героев, чьи жизни навсегда останутся в сердцах тех, кто помнит их жертвы ради Победы. «Газдановы» — это драма о семье, о людях, которые, несмотря на потери, не теряли веру в жизнь, в справедливость, в свободу. Спектакль имеет глубокий философский подтекст и невероятную эмоциональную насыщенность, затрагивая сердца зрителей.

Режиссёр: Гиви Валиев — Народный артист  РСО-Алания и заслуженный артист КБР 

Композитор: Таму Берозты          

Художник постановщик: Лариса Валиева 

Хореограф: Лауреат Государственной премии РФ, Тимур Сикоев 

Помощник режиссёра: Эльвира Галазова — засл. работник культуры РСО-Алания
                     
Продюсер: Артур Засеев 

Актёрский состав: Асах — Владимир Кумалагов, нар. арт. РСО-Алания,  Казбек — Казбек Сугаев, засл. арт. РСО-Алания, Уанион — Жанна Габуева, нар. арт. РСО-Алания, Марина Хинчагова,  Махамат — Казбек Сугаев, засл. арт. РСО-Алания, Дзарахмат — Ацамыз Кочиев, Хадзисмел — Сослан Тедеев, Махарбек — Сослан Цаллагов, засл. арт. РСО-Алания,  Созырыко — Эльбрус Джанаев, засл. арт. РСО-Алания, Шамиль — Михаил Туаев, Хасана — Казбек Кочиев, Глава сельсовета — Тимур Муртазов, засл. арт. РСО-Алания, Темырби — Павел Кабисов, нар. арт. РСО-Алания,  Немецкий офицер — Аслан Тигиев, засл. арт. РСО-Алания, Повар — Тимур Муртазов, засл. арт. РСО-Алания, Ганс — Дмитрий Еналдиев, Фырдауз — Диана Черчесова, нар. арт. РСО-Алания, Ханиффа — Вероника Цугкиева 

Продолжительность: 1 ч. 20 мин. (без антракта)

Премьера: 18 июля 2024 г.

Спектакль на осетинском языке с синхронным переводом на русский.

К 80-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне Северо–Осетинский государственный академический театр им. Владимира Тхапсаева представил спектакль по роману Бориса Васильева «В списках не значился» в постановке Народного артиста РСО–Алания Гиви Валиева.

Спектакль — театральная постановка, основанная на одноимённом романе Бориса Васильева, рассказывает о подвиге русского солдата, в особенности его роли в обороне Брестской крепости, через личную историю героя, который в конечном итоге остаётся незамеченным в официальных исторических списках. Спектакль, режиссёрская работа над  которым  принадлежит Гиви Валиеву, раскрывает тему мужества, самоотверженности и важности «невидимых» героев. Такому герою отдает честь даже немецкий генерал.

Главный герой — Николай Плужников, солдат, чьи действия и самопожертвование в обороне Брестской крепости, хоть и не были зафиксированы в исторических документах, тем не менее являются символом стойкости и мужества. Это персонаж, чье имя не оказалось в списках победителей, но чьи действия стали решающим вкладом в оборону Родины.

Спектакль не только об истории войны, но и о том, как важен личный выбор, который может остаться незамеченным, но тем не менее имеет огромное значение для истории и для будущих поколений.

Важность таких фигур, как Плужников, раскрыта через драму, глубокие переживания героев и сложные отношения на фоне разрушительной войны.

Спектакль об истинном героизме, самоотверженности советских солдат, несгибаемости духа и преданности Родине.

Постановка приурочена к 80-тию Победы в Великой Отечественной войне.

Автор идеи и режиссер–постановщик — Народный артист РСО–Алания, заслуженный артист КБР Г. Валиев

Художник–постановщик — Г. Гуммель

Художник по костюмам — Л. Валиева

Музыкальное оформление — О. Шайдулина

Помощник режиссера – заслуженный работник культуры РСО–Алания Э. Галазова

Режиссёр-постановщик — Г. Валиев 

Актёрский состав: Плужников — Д. Еналдиев, Сальников — С. Тедеев,  Денищик-пограничник — Р. Купеев, Степан Матвеевич — нар. арт. РСО-Алания Е. Тигиев, Политрук — засл. арт. РСО-Алания А. Кокоев, Семишный — засл. арт. РСО-Алания А. Тигиев, Мирра — А. Агкацева, Тётя Христя — нар. арт. РСО-Алания Д. Черчесова, Сержант — Т. Гуцаев, Пограничник — засл. арт. РСО-Алания С. Цаллагов, Фельдшер — засл. арт. РФ К. Губиев,  Волков — А. Дзигоев, Федорчук — А. Кочиев, Небогатов — М. Дзоцииев, Климков — К. Кочиев,  Прижнюк — засл. арт. РСО-Алания Э. Джанаев,  Генерал — засл. арт. РФ К. Губиев,  Мама — засл. арт. РСО-Алания А. Тибилова,  Вера — В. Цугкиева, Валя — Ф. Сикоева, Николай — Б. Бурнацев,  Немецкий генерал — нар. арт. РСО-Алания В. Кумалагов.

Премьера состоялась: 09 мая 2025 г.

Продолжительность: 1 час 40 минут (без антракта) 

Комедия известного британского драматурга Рэя Куни «Он, она, окно, покойник» — обладатель премии Лоуренса Оливье как лучшая английская комедия года.

Это яркая, динамичная постановка, в которой есть всё для успешной комедии: закрученный сюжет, тонкий английский юмор и хорошая доля абсурда.

В центре сюжета — респектабельный джентльмен, член английского парламента, который решает провести вечер в пятизвездочном отеле с хорошенькой секретаршей своего политического оппонента. Но номер оказывается тринадцатым. И герой зря не поверил роковой магии чисел. За один вечер на голову солидного, женатого господина сваливаются все катастрофы, которые только можно себе представить.

«Он, она, окно, покойник» — спектакль, в котором можно просто посмеяться и расслабиться, не задумываясь о высоком.

Режиссёр-постановщик: Эдуард Келехсаев, Народный артист Республики Северная Осетия-Алания и Заслуженный артист Кабардино-Балкарской Республики

Художник-постановщик: Лариса Валиева

Музыкальное оформление: Руслан Дауров, Заслуженный работник культуры Республики Северная Осетия-Алания

Хореограф: Оксана Скодтаева

Помощник режиссёра: Роберт Купеев

Актёрский состав: Ричард Уилли — Аслан Тигиев, Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, Джордж Пигден — Заурбек Токати, Джейн Уарзингтон — Вероника Цугкиева, Диана Таутиева, Управляющий — Сослан Цаллагов, Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, Официант — Мурад Дзоциев, Ронни — Казбек Сугаев, Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, Памела — Залина Галаова, Народная артистка Республики Северная Осетия-Алания, Залина Малкарова, Народная артистка Республики Северная Осетия-Алания, Глэдис — Фатима Хосонова, Артистка, Тело — Амина Агкацева, Артистка.

Премьера состоялась: 11 апреля 2025 года

Спектакль на осетинском языке с синхронным переводом на русский.

После паузы в 90 лет в репертуар Крымского академического русского драматического театра им. М. Горького возвращается шедевр драматургии Антона Павловича Чехова – комедия «Вишневый сад».
Написанная в 1903 году, эта пьеса стала последним чеховским произведением, которое принято считать загадочным и пророческим. Исследователи творчества Чехова не раз подчеркивали, что «Вишневый сад» как бы овеян мягкой, грустной и в то же время насмешливой улыбкой автора.
«Чехов. «Вишневый сад»! Красиво, символично, глубоко, смешно и грустно! Характеры! – отмечает режиссер-постановщик спектакля Анжелика Добрунова – Сюжет, созданный на стыке веков, ярко демонстрирует нам сокрушительную и обновляющую силу «времени». «Время» – действующее лицо всех пьес Чехова, но в этой речь идет о Рубиконе, о том переходе, который одних восторгает, других повергает в ужас! Как и вся наша жизнь! Как и все в нашей жизни! Комическое и драматическое переплетены здесь с такой виртуозностью, что мы до сих пор гадаем, комедия, все же, это или трагедия? Возможно, именно это невероятное сочетание делает пьесу любимой и неувядающей на протяжении стольких лет!»
Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Республики Крым Злата Цирценс.

В главных ролях: заслуженные артисты Украины Татьяна Павлова (Раневская), Игорь Бондзик (Гаев), заслуженный артист Республики Крым Дмитрий Кундрюцкий (Лопахин), заслуженная артистка Республики Крым Валентина Шляхова и артистка Наталья Бабич (Аня), артистка Анастасия Черных (Варя) и другие.

Премьера — 13 сентября 2025

Продолжительность — 2 часа 40 минут с одним антрактом

Спектакль посвящается 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.
В послевоенные годы был необычайно популярен фильм «Небесный тихоход», именно он лег в основу пьесы А.Яковлева и В.Вербина «Я люблю тебя, эскадрилья!», по мотивам которой главный режиссер театра Анжелика Добрунова поставила музыкальный спектакль «На земле и в небе – ас!».

«Первым делом, первым делом самолеты!  Ну, а девушки? А девушки потом!» – утверждают неразлучные друзья, летчики-истребители майор Булочкин, капитан Кайсаров и старший лейтенант Туча. Храбрые летчики дали слово не влюбляться до конца войны. Но судьбе было угодно, чтобы после тяжелого ранения Василия Булочкина назначили командиром женской эскадрильи ночных бомбардировщиков «У-2»…

Анжелика Добрунова отмечает : «Любовь – это всегда победа! Она сильнее страха, сильнее смерти и любых темных сил! В этой истории живут люди смелые, влюбленные в жизнь, в чистое небо над родной землей, в светлых и смелых людей, живущих на ней! В ней есть высокая ценность Праздника Победы!»

Главные роли в спектакле исполняют:

Заслуженные артисты Республики Крым Дмитрий Еременко, Нина Станиславская, Валентина Шляхова, Александр Чернышев, Елена Сорокина, Максим Малый, Алексей Кубин, артисты Анастасия Черных, Валерий Пурювкин, Евгений Кравцов, Татьяна Левицкая, Людмила Климкина, Радмила Фадеева, заслуженные артисты Украины Владимир Крючков, Татьяна Павлова, Людмила Федорова и др.

Художник-постановщик – заслуженный деятель искусств Украины Владимир Новиков

Возрастное ограничение: 12+